Лучшие 141 цитата Роланд Барт на MyQuotes

Свет без тени порождает эмоции без остатка.

Вдруг меня не смутило то, что я не современный.

Все официальные языковые институты являются повторяющимися машинами: школа, спорт, реклама, популярные песни, новости, все постоянно повторяют одну и ту же структуру, одно и то же значение, часто одни и те же слова: стереотип - это политический факт, главная фигура идеологии .

Все те молодые фотографы, которые работают в мире, настроенные на фактическую съемку, не знают, что они агенты Смерти.

Я влюблен? Да, поскольку я жду. Другой никогда не ждет. Иногда я хочу сыграть роль того, кто не ждет; я стараюсь занять себя где-то еще, чтобы опоздать; но Я всегда проигрываю в этой игре. Что бы я ни делал, я нахожу себя там, с нечего делать, пунктуальный, даже раньше времени. Роковая личность любовника именно такая: я тот, кто ждет .

Парадокс: история и фотография того же столетия изобрели. Но история - это память, созданная в соответствии с позитивными формулами, чистый интеллектуальный дискурс, который отменяет мифическое время; фотография - это определенное, но беглое свидетельство.

Фотография всегда невидима, мы видим не ее.

Архитектура - это всегда мечта и функция, выражение утопии и инструмента удобства.

Разве кутюрье не являются поэтами, которые из года в год от строфы до строфы пишут гимн женского тела?

Как ревнивый человек, я страдаю четыре раза: потому что я ревную, потому что я виню себя за это, потому что я боюсь, что моя ревность ранит другого, потому что я позволяю себе подвергнуться банальности: я страдаю быть исключенным, быть агрессивным, быть сумасшедшим и быть обычным .

Как язык, особенность Гарбо была порядка концепции, а Одри Хепберн - порядка вещества; лицо Гарбо - это Идея, а Хепберн - Событие.

Как зритель я хотел исследовать фотографию не как вопрос (тему), а как рану.

Но я никогда не выглядел так!» - Откуда ты знаешь? Каким «ты» ты можешь или не можешь быть похожим? Где ты его находишь - с помощью какой морфологической или выразительной калибровки? Где твое подлинное тело? Ты Вы единственный, кто никогда не может видеть себя, кроме как в виде изображения: вы никогда не увидите свои глаза, если они не притуплены тем, что смотрят на зеркало или линзу (мне интересно видеть мои глаза только тогда, когда они смотрят на вас): даже и особенно для вашего собственного тела, вы обречены на репертуар его образов .

Короче говоря, камеры были часами для наблюдения, и, возможно, во мне кто-то очень старый все еще слышит в фотографическом механизме живой звук леса.

Современная поэзия ... пытается преобразовать знак обратно в значение: его идеалом, в конечном счете, было бы достижение не смысла слов, а смысла самих вещей. Вот почему он омрачает язык, увеличивается так же, как оно может абстрагировать концепцию и произвольность знака и простирается до предела связь между означающим и означаемым .

«Смерть Отца лишит литературу многих ее удовольствий. Если Отца больше нет, зачем рассказывать истории? Разве каждый рассказ не ведет к Эдипу? Разве рассказывание историй не всегда является способом поиска своего происхождения, говоря о конфликтах с законом, вступая в диалектику нежности и ненависти?

У каждого из нас свой ритм страдания.

Каждая фотография читается как частное появление ее референта: возраст фотографии точно соответствует взрыву частного в публике, или, скорее, созданию новой социальной ценности, которая является публичностью частного: частное является потребителем как таковым, публично .

Чаплин-человек, находящийся в состоянии голода, всегда находится чуть ниже политической осведомленности. Забастовка для него - катастрофа, потому что она угрожает человеку, по-настоящему ослепленному голодом; этот человек осознает положение рабочего класса только тогда, когда бедные человек и пролетарий совпадают под пристальным взглядом (и ударами) полиции .

Даже спрятанные в самых убогих парижских залах борются с природой великих солнечных очков, греческой драмы и боя быков: в обоих случаях свет без тени порождает эмоции без остатка.

Каждая новая Мода - это отказ от наследства, подрывная деятельность против притеснения предыдущей Моды; Мода воспринимает себя как Право, естественное право настоящего на прошлое.

Любой объект в мире может перейти от замкнутого, безмолвного существования к устному состоянию, открытому для присвоения обществом, поскольку нет закона, естественного или нет, который запрещает говорить о вещах

Мода постулирует ахронию, время, которого не существует; здесь прошлое постыдно, а настоящее постоянно« съедается »модой, которую провозглашают.

У Флобера была бесконечная коррекция.

Потому что Смерть должна быть где-то в обществе; если она больше (или менее интенсивно) в религии, она должна быть в другом месте; возможно, на этом изображении, которое производит Смерть, пытаясь сохранить жизнь. Современное с отменой обрядов, Фотография может соответствовать вторжению в наше современное общество асимболической Смерти, вне религии, вне ритуала, своего рода внезапного погружения в буквальную Смерть .

Для меня шум Времени не грустный: я люблю колокольчики, часы, часы - и я вспоминаю, что поначалу фотографические инструменты были связаны с техникой изготовления шкафов и механизмами точности: камеры, короче говоря, были часами для наблюдения, и, возможно, во мне кто-то очень старый все еще слышит в фотографическом механизме живой звук леса .

Ибо неподвижность фотографии как-то является результатом извращенной путаницы между двумя понятиями: реальным и живым: подтверждая, что объект был реальным, фотография тайно наводит на мысль, что он живой, из-за того заблуждения, которое заставляет нас приписывают реальности абсолютную высшую, каким-то образом вечную ценность, но, перенося эту реальность в прошлое («это было»), фотография предполагает, что она уже мертва .

Для театра нужны длинные руки; лучше, чтобы они были слишком длинными, чем слишком короткими. Артист с короткими руками никогда не сможет, никогда не сделает прекрасный жест.

Границы - это как физические, так и символические конструкции

Великие фотографы-портретисты - великие мифологи.

Мне интересен язык, потому что он меня ранит или соблазняет.

Я одновременно и противоречиво и счастлив, и несчастен:« преуспеть »или« потерпеть неудачу »имеют для меня только эфемерные, случайные значения (это не мешает моим желаниям и горестям быть насильственными); что побуждает меня тайно и упорно, не тактический: Я принимаю и я утверждаю, независимо от истинного и ложного, успеха и неудач, я отозван из всех завершенности, я живу по случайности .

Я называю дискурс власти любым дискурсом, который порождает вину, а значит, и вину получателя.

Я сталкиваюсь с миллионами тел в своей жизни; из этих миллионов я могу пожелать несколько сотен; но из этих сотен я люблю только одно.

Я старался быть как можно более эклектичным в своей профессиональной жизни, и до сих пор это было довольно весело.

Я люблю тебя, это неубедительно. Оно удаляет объяснения, объекты, градусы, сомнения.

Я делаю отсутствие другого ответственным за свою мирскую жизнь.

В 1850 году Август Зальцманн сфотографировал около Иерусалима дорогу к Бейт-Лехему (как это было написано в то время): только каменистая земля, оливковые деревья; но три времени кружили голову в моем сознании: мое настоящее, время Иисуса и фотографа - все это под воздействием «реальности» - и уже не благодаря разработкам текста, будь то вымышленного или поэтического, что само по себе никогда не вызывает доверия до самого основания .

В начальный период Фотография, чтобы удивить, фотографирует заметного; но вскоре, знакомым переворотом, она снимает заметное, что бы она ни фотографировала." Все, что угодно ", становится сложным проявлением ценности.

Перед фотографией моей матери в детстве я говорю себе: она умрет: я содрогаюсь, как психотический пациент Винникотта, из-за катастрофы, которая уже произошла. Независимо от того, мертв ли субъект, каждый фотография это катастрофа .

Я вышел за пределы нереальности представленной вещи, я безумно вошел в зрелище, в образ, взяв в свои руки то, что мертво, что умрет.

Разве не самая эротичная часть тела там, где одежда позволяет взглянуть?

Разве не всегда желание одно и то же, присутствует ли объект или отсутствует? Разве объект не всегда отсутствует? - Это не та же истома: есть два слова: Потос, желание отсутствующего существа и Химерос, более горячее желание настоящего существа.

Разве это не самый чувствительный момент этого оплакивания в том факте, что я должен потерять язык - язык любви? Больше нет. Я люблю тебя.

Сцена всегда визуальная? Это может быть на слух, рамка может быть лингвистической: я могу влюбиться в сказанное мне предложение: и не только потому, что оно говорит что-то, что удается коснуться моего желания, но и из-за его синтаксического поворота (обрамление), которое будет обитать мне нравится воспоминание.

Я думаю, что автомобили сегодня являются почти точным эквивалентом великих готических соборов: я имею в виду высшее творение эпохи, задуманное со страстью неизвестными художниками, и потребляемое в изображении, если не используется целым населением, которое присваивает их как чисто магический объект.

Как будто фотография всегда несет свой референт с самим собой, оба затронутые одной и той же любовной или погребальной неподвижностью, в самом сердце движущегося мира: они склеены друг с другом, как член за телом, как осужденный человек и труп» в некоторых пытках или даже как те пары рыб (я думаю, по мнению Мишле), что акулы ходят в конвое, как будто их объединяет вечный половой акт .

Говорят, что траур своим постепенным трудом медленно стирает боль; я не мог, я не могу поверить в это; потому что для меня Время устраняет чувство потери (я плачу), вот и все. В остальном все осталось неподвижным. Ибо я потерял не Фигуру (Мать), а существо, и не существо, а качество (душу): не незаменимое, но незаменимое .

Я пытаюсь занять себя в другом месте, чтобы опоздать; но я всегда проигрываю в этой игре. Что бы я ни делал, я оказывался там, ничего не делая, пунктуальный, даже раньше времени.

Я хочу историю взгляда. Потому что фотография - это появление себя как другого: хитрая оторванность сознания от идентичности. Еще более странно: именно перед фотографией люди могли больше всего сказать о видении двойника. Гетоскопия сравнивали с галлюцинозом; веками это была великая мифическая тема .