Лучшие 135 цитат в категории «цитаты художников»

Для современного сознания художник (заменивший святого) - примерный страдалец. А среди художников писатель, человек слов, это тот человек, которому мы стремимся наилучшим образом выразить свои страдания.

Франция, прекрати бросать на меня награды! У меня их уже так много, дай их людям, которые в них нуждаются.

Поскольку у него достаточно веры, он чувствует, что если он действительно хочет вникать в себя, достаточно веры, чтобы сдвинуть горы, но он не может заставить себя вернуться в него. Время от времени возникает необходимость создать в нем колодцы, стремление увидеть, как часть его самого высвобождается в его работе, и в течение нескольких дней его существо можно напрягать радостными, титаническими усилиями, чтобы лепить глину в себя. его Адам. Но он никогда не способен сформировать его в подобие своего образа, ему не хватает выносливости, чтобы поддерживать самодисциплину, которую он требует. Ему нужно несколько недель, чтобы бросить работу, но он бросает ее и раздраженно спрашивает себя, почему он должен продолжать: что еще он должен получить? Он наслаждался наслаждением творения, скукой воспитания, заботы, заботы и поддержки - почему? для кого? Он не пеликан, говорит он. Но что бы он ни говорил, он все еще чувствует себя не в своей тарелке и чувствует, что не оправдал ожиданий, которые он возлагает на себя. Это не помогает ему противостоять этим ожиданиям и пытаться усомниться в том, что их требования к нему оправданы. Он сталкивается с выбором, и он должен выбирать; ибо жизнь такова, что когда первая молодость уходит, рано или поздно - в зависимости от естественного расположения человека - рано или поздно наступает день, когда смирение приходит к вам как соблазнитель и искушает вас, и вы должны попрощаться с невозможное и принять это.

Забавно, как мы не осознаем истинную ценность и наследие живой иконы, пока они внезапно не исчезнут. Правда в том, что среди нас много живых легенд, мы просто не останавливаемся и не тратим время, чтобы заметить их ценность, пока не станет слишком поздно.

Общее убеждение гласит: «Нет настоящей магии, есть только уловки», но великий маг заставляет людей не доверять этой вере и заставлять их верить, ведь «Существует настоящая магия».

Он никогда не смотрит тебе прямо в глаза; или если он делает, это как-то расплывчато, неопределенно; он не пронзает вас глазом ястреба или сокола взглядом кавалерийского офицера. Причиной этого является то, что он видит одновременно и ваши черты, и черты какого-то гипсового Геркулеса, стоящего в его комнате, или он воображает свою собственную картину, которую он все еще намеревается сделать. Вот почему его ответы часто непоследовательны, а не к сути, и путаница вещей в его голове еще больше увеличивает его робость.

Недостаточно иметь камеру. Вы должны понимать, ценить и использовать силу, которую вы держите!

В любом случае, он был не чужд средним пальцам; в Техасе он работал в компании по графическому дизайну, и мир искусства переполнен такими пальцами. Временами почти исключительно.

Его музыка доставляла не меньше радости, чем отдых. Творчество в его музыке и его успехи были примером для всех мастеров, в лекциях бизнес-спикеров, инженеров и для всех, кто создал или построил что-то в своей профессии.

Сколько художников создали в нетрезвом виде, высоко на лаудануме, опиуме, хлорале или амфетаминах? Что антидепрессанты когда-либо делали для культуры?

Мне 23 года, и я узнаю, что значит быть художником, потому что я не художник, потому что требуется жизнь, и жизнь прожила до предела, чтобы увидеть закономерности в штормах, но мне 23 года, и я учусь. Я учусь позору и одиночеству, прощению и прощанию. Я учусь настойчивости и закрытию дверей, тому, как приходят и уходят времена года, когда я продолжаю ходить по этим дорогам, туда и обратно, чтобы найти себя в новых часовых поясах, в новом оружии с новыми фразами и новыми целями. И больно становиться, больно узнавать о бедности и пропасти, вдове и выпускниках. Больно принимать, что это больно, и больно узнавать, как легко людям не нуждаться в других людях. Или как легко нуждаться в других людях, но вы никогда не сможете построить дом на чьих-то руках, потому что они однажды отпустят, а вы должны построить свой собственный.

Я художник, и я - произведение искусства.

Он не был богом, он просто художник; и когда художник - мужчина, ему нужна женщина, чтобы творить как бог.

Я настоящий пионер. И я никому не позволю отобрать это у меня. Нет ничего плохого в том, чтобы быть человеком, который одним из первых исследовал или заселил новую страну или регион. И это именно то, что мне удается размышлять (и передавать) на всем, что я создаю.

Я решил верить, что есть лучший способ сделать пиар-ход или лучший способ добиться успеха, не наступая на других, не бросая их под автобус и не сбивая других.

Я приехал туда снова в другой раз. И я посмотрел много раз снова. Я был наполнен утешением, моим утешением. Тридцать три мерзости были правдивы. Они были правдой. Они были жизнью. Острые фрагменты жизни, острые, полные моменты. Таковы женщины. У них есть любовники. Каждый из этих тридцати трех (или сколько их было там?) Нарисовал свою любовницу. Отлично! Я привык к тому, что я нахожусь в их присутствии. Тридцать три любовницы! Тридцать три любовницы! И я был ими всеми, и все же я был не мной. Я долго изучал мерзость: до того, как смоделировал их, а потом. Я смоделирован, чтобы учиться. Это я чувствовал так остро. Мне казалось, что я узнал о жизни по частям, по отдельным частям, фрагментам, но каждый фрагмент обладал всей своей сложностью и силой. Мерзости начали делиться пополам. С каждым днем это становилось все яснее. Одна половина стала любовницами, а другая половина королевами. Каждый из тридцати трех создал свою любовницу или свою королеву. («Тридцать три мерзости»)

У меня скорее было бы уродливое лицо, чем уродливое сердце.

Я не думаю, что в этой вселенной есть что-то столь же мощное, как способность художника творить. По этой логике мы все художники, не так ли?

Если бы я мог удалить одну вещь из мира и заменить ее чем-то другим, я бы стер политику и поставил искусство на место. Таким образом, учителя искусства будут править миром. А поскольку искусство является самой высшей формой любви, красивые цвета и образы соткали бы мосты для мира везде, где есть стены. Художники, которые, естественно, движимы сердцем, украшали бы мир своей любовью, и в этой любви бедность, голод, разногласия и войны навсегда исчезли бы с земли. Тогда дети земли будут свободны играть, воображать, творить, строить и расти без кровопролития, ужаса и страха.

Мне нравится идея реинкарнации, поэтому на случай, если ее не существует, я решил быть разными людьми в одной и той же жизни.

... Меня больше всего привлекает искусство, которое возникло из глубоко личной беседы художника с работами. Это искусство, которое опасно приближается к Краю, пересекает реку крови в Фею, пролетает так высоко, что опаляет солнце, а затем возвращается, чтобы рассказать нам эту историю. Это искусство, которое нужно было написать, или нарисовать, или спеть, или соткать, или иным способом. Это искусство, подаренное Мистерией создателю ... и затем, в свою очередь, подаренное нам.

У меня есть тенденция нарушать правила и расшатывать вещи. Я бы сказал, что со мной люди никогда не узнают, что реально, а что вымысел. И мне это нравится, потому что реальность относительна.

У меня есть дух трансгрессии, а Поп - лучший друг трансгресса.

Если тебе действительно скучно жить, просто встретись с приличным магом и проведи магическое шоу крупным планом, он восстановит вдохновение в твоей жизни.

если у вас есть инструменты, но нет визуальной концепции, инструменты не работают

Если ты хочешь говорить громко, хочешь говорить со всеми или хочешь попробовать, что значит быть бессмертным, говори через искусство!

Я никогда не пойму художника, который соглашается на то, что ему платят за создание пустой работы или за ненужное умиротворение. Искусство - это всегда утверждение. Это должно, по крайней мере, заставлять задуматься. Написать пустое сообщение - отвратительный вандализм.

Я как цирк на двух ногах.

Я - Джокер. Опасный и глупый одновременно.

Я отказывался и до сих пор отказываюсь от раздутого определения художников как особых людей с особыми прерогативами и особыми оправданиями.

Я не смотрю на них, тихо говорит Джейми. «Я смотрю на тебя». Когда я поднимаю глаза, я тоже смотрю на него. Мол, действительно смотрю на него. Трудно дышать, когда все цвета его лица такие насыщенные и опьяняющие: бледно-голубые глаза, медово-коричневый загар и темные шоколадные волосы. Как мог кто-то такой красивый смотреть на меня таким, какой он есть, с половиной улыбки и привязанности в его взгляде? Что он видит? И тогда я понимаю. Он видит то же, что и я, когда смотрю на него. Он видит что-то прекрасное.

На уроке детского творчества мы сидели в кольце детских стульев и рисовали трех нарциссов, которые только что были выбраны со двора; и пока я рисовал, мой заостренный желтый карандаш и чашка желтого нарцисса испускали вайфоны точно так же. То, что карандаш, делающий рисунок, должен издавать тот же запах цветка, который он нарисовал, казалось частью урока искусства - как это должно быть? Дети, как и животные, используют весь свой смысл, чтобы познавать мир. Затем приходят художники и открывают его снова и снова. Здесь и там один и тот же мир. Или время от времени мы будем слышать от художника, который никогда его не терял.

Мне нужно быть достаточно сильным, чтобы самостоятельно уйти, вытащить мамины крючки из моего сердца, чтобы забыть о дяде Максе. Мне нужно быть достаточно сильным, чтобы нести всю вину за то, что случилось с моей семьей из-за меня.

На этом изображении (наблюдая чувственное убийство через глазок) Лоррен воплощает в себе криминальный восторг декадентского искусства. Наблюдатель, который регистрирует преступления (как художник, так и потребитель искусства), строится как маргинальный, бессильный действовать и, таким образом, лишенный действия, пассивный субъект сложного удовольствия, осуждающий и все же наслаждающийся страданиями, навязываемыми другим, и осуждающий себя за его собственное наслаждение. В этом мазохистском праздновании бесправия зафиксировано самое острое удовольствие - смерть какой-то важной части человечества. Достоинство человеческой жизни является конечной жертвой искусства Лоррена, выброшенного в кучу восхищенного отвращения к себе.

Полагаю, это был пример пристального внимания к деталям, присущего писателям и художникам. Крайне важно, сознательно или нет, чтобы наблюдать за огромным, а также бесконечно малым, чтобы создать образ или выбрать точные слова, которые звучат правдоподобно.

Я думаю, что мы живем во времена, когда художники очень опрятны и боятся того, что подумают другие. Они не решаются выражать свои взгляды и мнения. Быть оригинальным редко. Для меня речь идет о жизни, которую ты создаешь для себя, чтобы создать свое королевство. Я думаю, что мы должны работать над тем, чтобы стать нашими уникальными личностями и стать нашими лучшими версиями. Мне нравится напоминать людям, что они должны жить так, как они хотят.

Хорошо, что ты и твои таблетки не были около нескольких сотен лет назад, иначе не было бы Вермеера или Караваджо. Вы накачали наркотиками «Девушка с жемчужной сережкой» и «Взятие Христа».

Трудно быть художником, потому что то, что ты видишь, нужно делать, а то, чего ты можешь достичь, - это две совершенно противоположные вещи. Они похожи на Инь и Ян, север и юг, положительные и отрицательные. То, что вы видите, полностью противоположно тому, какой может быть реальность, и это неудачно. Но есть вещи, которые мы можем сделать. Писатели могут либо восстановить - мы заполним некоторые трещины на дороге, которые уже есть - или мы начнем сбивать некоторые сорняки, чтобы расчистить пустыню.

Оглядываясь назад, кажется очевидным, что художники из Веймарской Германии и ленинской России жили в гораздо более смутном пространстве средств массовой информации, чем наши, и их награда заключалась в том, что они все еще могли верить, добросовестно и без бомбардировок, что искусство могло нравственно влиять на мир. Сегодня эта идея в значительной степени отвергнута, как это должно быть в обществе средств массовой информации, где главная социальная роль искусства заключается в том, чтобы быть инвестиционным капиталом или, проще всего, в слитках. У нас все еще есть политическое искусство, но у нас нет эффективного политического искусства. Художник должен быть знаменитым, чтобы быть услышанным, но когда он приобретает известность, его работа накапливает «ценность». и становится, ipso-facto, безвредным. Что касается сегодняшней политики, то большая часть искусства стремится к состоянию Музака. Это обеспечивает фоновый гул для власти.

Это день выбора. Не пытайтесь получить одобрение людей. Если вы хотите, чтобы вас принимали другие. Сначала вы должны согласиться принять себя.

Грустно, что некоторые люди считают себя нормальными и делают то, что делают.

Я превратился в художника, потому что тогда моя жизнь была бы связана с созданием смысла из безобразия, и это была бы моя жизнь, и это было благородно. Это было начало путешествия, сотворение мира каждый день, и мне не было скучно. Я был в экстазе, а творчество и ничто превратились в мелодии, и я танцевал с духами.

Я заметил, что все, на что я больше всего вдохновляюсь на этом этапе, сильно отличается от того, что вдохновляло меня, когда я был моложе. Здесь значительно меньше романтики и значительно больше глубины. Сначала я грустил и переживал по этому поводу. Я подумал, что какое-то время я был опустошен или сломан, что жизненный опыт действительно повредил эту часть меня. Но я думаю, что я неправильно понял цель этого. Может быть, сейчас у меня все в порядке с тем, что я должен создать. И, возможно, лучшее и самое высокое искусство, которое я когда-либо смогу сделать, будет получено из этой версии меня самого

Я прожил все эти годы среди тех, кто ничего не создает и ничего не меняет, & apos; Я сказал. «Актеры и музыканты - они святые для меня».

Я никогда не был где-то, кому принадлежал, но есть места, где я думаю, что могу быть счастливым. Как Сан-Франциско. Ну, художественные музеи считаются? Потому что я чувствую, что принадлежу им.

Я хочу проснуться в мире, где мы вдохновляем друг друга, а не в мире, где мы убиваем друг друга.

Я занимался серфингом в Интернете, чтобы получить другое образование. Я просмотрел фотографии цирковых уродцев и синонимов слова «общение» и ответов на вопрос, почему вечерний взгляд на звезды разорвал мое сердце тоской.

Я всегда буду знать славу прекрасного и редкого, поскольку они будут знать безопасность от труда и молитвы. Когда они услышат смех детей, которым они дали жизнь, я узнаю муки песни, рожденной под ножом.

Я никогда не понимал, почему все знают, что женщины - те, кто передает вещи самыми интересными способами, говорю я. Мы всегда наблюдали. Мы не привыкли к аудитории, и это дало нам возможность по-настоящему увидеть.

Я признаю, что хотел кричать, что стою на эшафоте перед хорошей новой стеной, которая всегда идет мне в голову. Это ощущение что-то между тем, что ангел выпустил из своей клетки в новое небо, и пьяница высвободилась в королевском подвале. И в конце концов, какое благородное возвышение вы могли бы найти в этом мире, чем эшафот маляра? Ни один адмирал на мостике нового линкора, спроектированного старым военно-морским флотом, не мог бы чувствовать себя более довольным собой, чем Галли, на двух досках, в сорока футах над уровнем грязи, с его палитрой рядом с ним, его кистью в руке и тягой взорвать его штаны; очищено для действий.