Лучшие 28 цитат Алекс Абреу на MyQuotes

" Аиргела "- это" Алегрия "в обратном направлении, а" Алегрия "означает" Радость "или" Счастье ". Это фундаментальное слово в этом фильме. Это очень важно. Символически" Алегрия "является ключевым словом в создании этого проекта. Хотя его не было с самого начала, когда мы работали над музыкой, оно стало символическим .

Чуть более 50% того, что вы видите на экране, сделано вручную, а остальные 50% были связаны с эмуляцией этих текстур на компьютере. Однако для нас, когда мы делали это, мы должны были верить, что все это было сделано вручную. .

В конце процесса мы позвонили в компанию по исследованию рынка, чтобы выяснить, для кого предназначен фильм или какова его целевая аудитория. У нас не было много денег, чтобы выпустить фильм, поэтому для того, чтобы его воспроизвести В кинотеатрах, где преобладают фильмы с гораздо большими маркетинговыми бюджетами, нам пришлось выяснить, для кого этот фильм .

Режиссеры и продюсеры должны взять на себя все возможные риски. Мы разработали этот фильм, чтобы создать возможность отходить от пустой страницы и узнавать что-то по ходу процесса и как мы поняли то, что поначалу мы не могли понять словами .

У каждого фильма свои процессы. Это не значит, что все анимационные фильмы должны быть похожи на« Мальчик и мир », но создатели должны иметь полную свободу. Есть фильмы, которые рождаются с целью продажи. все еще замечательные фильмы с великими художниками и отличными визуальными эффектами, но мы хотели использовать более радикальный подход к созданию искусства. Это то, что мы пытались сделать .

Фильмы рождаются из сценариев, и они руководствуются словами. Они рождаются очень ограниченными, и в них нет места для реального творчества: графического, графического или аудиовизуального. Если мы действительно хотим использовать искусство анимации со всеми его сила, мы должны переосмыслить процессы, с помощью которых он сделан, потому что носителем является сообщение .

От того, какое программное обеспечение может помочь нам сделать фильм быстрее, чем ко всем остальным в отношении текстур. Некоторые могут подумать:« Наверное, очень легко сделать фильм с этими текстурами », но это гораздо сложнее, чем кажется. Мы должны были обнаружить более быстрый процесс, потому что в противном случае нам потребовалось бы 10 лет, чтобы сделать это .

«Я всегда говорил своей команде:« Вы должны верить, что вы не перед компьютером, а что ваш холст - это лист бумаги ». Вы должны верить этому, даже если перед вами компьютер.

Я построил фильм [Мальчик и мир] таким образом. Я собрал все инструменты, которые я обычно использую, такие как кисти, цветные карандаши, цветные карандаши, акварель и все остальное, что я нашел в своей студии, и положил их поверх стол. У меня было такое чувство свободы и возможности, как если бы я был этим мальчиком. Я использовал свободу мальчика, чтобы создать этот фильм .

Я рисую вещи на бумаге очень свободно, но верю, что для них уже есть смысл. Цвета уже есть, мне не нужно руководствоваться словами. Я рисую их, и смысл приходит после. Каждый раз, когда мы начал бы новую последовательность, мы изменили бы все .

Я чувствую, что радость - это основная эмоция жизни и людей. Это то, что поддерживает все. Мы здесь, чтобы быть счастливыми. Мы должны наслаждаться" алегрией .

Если у меня есть чистый лист бумаги и я рисую красную фигуру, это сразу вызывает у меня звуки и формы. Я попытался сделать фильм, в котором каждый компонент поддерживает другие, оставляя пространство друг другу и стимулируя создание что еще впереди .

У меня такое чувство, что я не сделал это сам, но меня окружали чувства, совершенно отличные от тех, что были в моей предыдущей работе. Когда я начинаю снимать фильм, я не знаю, что делаю .

Я искренен, и я человек. Я делаю ошибки или делаю все правильно, но я все равно человек, я говорю о своей боли и радости, и я не говоря словами, но главным образом цветами и формами. Это то, что я пытался делать с предельной искренностью и смирением ребенка .

Это как если бы музыка была другим персонажем или как будто она была частью этой великой оперы. Я также рассказывал об этом проекте как о структуре или как о скульптуре, сделанной из цветов, ритма, персонажей и мазков, но с каждый из них всегда поддерживает друг друга .

Я пытался использовать такую свободу для создания этих рисунков, как если бы я был мальчиком. Я пытался рисовать с этой свободой и той любовью, которую я помню, будучи ребенком, и провел день, рисуя, не беспокоясь о том, что я рисую реально или странно.

Это фильм, созданный в очень радикальной творческой манере. Это было возможно, потому что нам не нужно было потворствовать капитализму. Я думаю, что фильм - это также гуманистический крик о помощи для анимации. Это фильм [Мальчик и мир] с чувствительностью, полностью противоположной тому, что рынок хочет продать .

Посмотрев глазами ребенка и зная, что это была другая планета, мы решили создать машины с глазами и телами, подобными животным, мы также решили, что на этой планете есть две луны, и решили, что все, что мы хотели сделать, было разрешено. , Это была новая перспектива, чтобы сделать фильм.

Создание фильма с точки зрения глаз молодого мальчика открыло дверь в другую вселенную с большой свободой и открытием нового измерения. Это было достигнуто, когда я начал делать вещи, которые были близки к тому, что существует в детской вселенной.

На другом уровне этот фильм рассказывает об этом. У нас была огромная свобода при создании этого фильма. Мы никогда не думали о маркетинге. Это был не фильм, созданный для продажи товаров или продуктов или для охвата миллионов людей по всему миру. Это был фильм, созданный, чтобы сказать, что я действительно чувствовал.

Это был очень естественный процесс, потому что, когда я создавал анимацию, я добавлял музыкальные клипы как ссылку на ту музыку, которую я хотел в фильме. Они были от таких музыкантов, как Naná Vasconcelos и Barbatuques, группа по перкуссии тела.

Я все время следил за чувствами, которые испытывали дети, поэтому чувство непонимания того, что говорят взрослые, было очень важно, чтобы заставить слушателей с такой частотой понять мир его глазами.

Фильм «Мальчик и мир» дал мне возможность создать новый язык. Анимация - это очень богатая среда, но художники ее не полностью использовали. Часто художники попали в ловушку слов.

География мира нереальна. География не настоящая. Границы закрыты только для людей, но они открыты для продуктов. Существует другой тип географии вне этой матрицы. Из-за этого мы заметили, что говорим о гораздо большем, чем просто о Латинской Америке. Это было очень важно поставить фильм на другой уровень. Основываясь на этой идее, мы знали, что мы больше не были в этом мире.

Они не обязательно должны были быть южноамериканцами или латиноамериканцами. Вместо этого мы обнаружили, что говорим о людях в целом. Мы поняли, что это не только проблемы Латинской Америки: бедность, нищета, защита прав потребителей и т. Д.

Мы думали, что использование рэпа проведет параллель с протестной музыкой 60-х и 70-х годов, которую мы обнаружили в ходе исследования анимадока. Когда мы подумали о рэпе, Emicida сразу же пришла в голову, и мы решили позвонить ему, чтобы создать эту песню, чтобы вернуть зрителей на землю и поставить на ноги. Песня Emicida - единственная, в которой есть текст на понятном португальском языке.

Мы отрывались от всего, что связывало нас с этим миром, но благодаря этому эти идеи оставались еще сильнее. Басни представляют собой основу того, что я хотел сказать о людях.

Мы были на другой планете и хотели что-то ближе к басне. Это было что-то невероятное. Я начал смотреть на фильм так, как будто он произошел на другой планете, и это дало мне еще большую свободу.