Лучшие 41 цитата Аниш Капур на MyQuotes

Художники не создают предметы. Художники создают мифологии.

Работа будет иметь глубокий резонанс, только если вид тьмы, который я могу создать, уже есть во мне

Быть художником - это очень длинная игра. Это не 10-летняя игра. Я надеюсь, что буду заниматься искусством, когда мне исполнится 80 лет

Содержание вытекает из определенных соображений относительно формы, материала, контекста и того, когда этот предмет находится достаточно далеко.

Я индиец и горжусь этим. Индийская жизнь мифологически богата и сильна.

Я не хочу ничего говорить, это просто мешает мне. Я думаю, что путешествие художника - это путешествие открытий и некоторых увлечений краской, природой материала, телом ... Хочется открыть историю, а не закрыть ее .

Я чувствую, что символический мир - это проблема для художника

Если говорить о скульптуре, то масштаб и кожа - это все.

Если скульптура действительно может иметь дело с телом, потому что мы все живем сами, и если скульптура действительно может делать то, что она должна делать, и через нее задавать вопросы, философские вопросы, о существовании, я думаю, что это это все вещи, над которыми мы работаем, все мы по-разному, так что, возможно, где-то там, есть моменты, когда глупые предметы могут говорить .

Если ты получишь плохой отзыв, ты примешь это к сведению.

В конце концов, я делаю искусство для себя.

Я не художник, у которого есть повестка дня, установленная работой

Мне не обязательно быть лучшим индийским художником. Я хочу быть лучшим художником, каким только могу. Достаточно декларации о намерениях.

«Моя роль как художника заключается в том, чтобы что-то сказать, выразить, выразить?

Я думаю, что понимаю кое-что о космосе. Я думаю, что работа скульптора пространственна так же, как и работа с формой.

Важно, чтобы художники не выходили за рамки уравнения, мы не стоим в стороне. Художники являются частью истории ответа, мы не можем оставаться в стороне и позволить другим сделать ответ.

Именно в те моменты, когда я не знаю, что делать, скука заставляет испытывать множество возможностей либо добраться куда-то, либо не попасть никуда.

Роль художника в поиске контента

Раньше я убирала студию и выбрасывала вещи. Теперь я не знаю. Будет целый ряд тупиков, через год или два по которым я вернусь к

Я всегда чувствовал, что если ты собираешься серьезно отнестись к этому призванию как к художнику, ты должен выйти за пределы этого декоративного фасада

Может быть, то, как мы научились выглядеть, изменилось за последние 25 лет, и экзотика гораздо более приемлема. Сейчас много художников, молодых художников, которые работают из экзотик

Многое из того, что я делаю, является геометрическим и имеет своего рода почти математическую логику в форме.

Мое первое шоу было продано в течение первых 3 минут, и я вернулся в студию и провел следующие два с половиной года, почти ничего не делая

Моя работа не связана с историей моей жизни. Это не история моего невроз

Вряд ли можно быть индийцем и не знать, что почти у каждого акцента, с которым ты ешь пищу, есть более глубокая символическая правда, реальность.

Нельзя делать духовную работу. Что такое современная иконография для духовного? Это нечеткое пространство?

Один не высказывает мысль о том, что у меня только что была отличная идея, и теперь я собираюсь пойти и осуществить ее. Почти все искусство, которое сделано таким образом, никуда не денется.

Один не делает искусство для других людей, хотя я очень обеспокоен зрителем

Нельзя верить ни одной из этих мифологий о себе как о художнике

Одним из главных направлений современного опыта в искусстве является то, что оно, похоже, вытекает из опыта автора.

Красный - это цвет, который я очень сильно чувствовал. Может быть, красный - очень индийский цвет, может быть, это одна из тех вещей, с которыми я вырос и узнал на каком-то другом уровне.

Скульптура занимает то же место, что и ваше тело.

Та свобода, которую Пикассо предоставил самому себе, чтобы быть художником во многих отношениях, кажется огромным психологическим освобождением.

Глаз - очень быстрый инструмент, гораздо быстрее, чем ухо. Глаз сразу понима

В работе что-то неизбежно, но круг завершает только зритель.

Смысл в том, чтобы быть художником, это не иметь никакой программы. Сказать, вы знаете, я не знаю, что я собираюсь делать завтра, я не знаю, как это будет выглядеть, и я собираюсь на это взглянуть.

Сама работа имеет полный круг смысла и контрапункта. И без вашего участия в качестве зрителя, нет истории.

Мы живем в разрушенном мире. Я всегда видел, как моя роль художника - попытаться создать целостность.

Меня интересует ощущение тьмы, которую мы несем в себе, тьма, которая сродни одному из главных предметов возвышенного террора

То, что ты делаешь в студии, это ставит перед собой ряд проблем. Я должен искать какой-то более глубокий смысл, по какой-то причине, чтобы эта вещь была в мире. В мире достаточно вещей.

Знаешь, день за днем, о боже, что я собираюсь делать с собой? Боязнь пустоты, которую она подразумевает, заставляет меня двигаться