Лучшие 40 цитат Роберт Мазервелл на MyQuotes

Абстрактное искусство уникально современно. Это принципиально романтическая реакция на современную жизнь - мятежный, индивидуалистический, нетрадиционный, чувствительный, раздражительный.

Абстрактный экспрессионизм был первым американским искусством, которое было наполнено гневом и красотой.

Основная часть борьбы за искусство состояла в том, чтобы сделать искусство прямым, простым, гуманным, не связанным с силами, которые по своей сути ... До такой степени, что оно связано с буржуазией через рынок и т. Д. на это не обязательно проблема художника .

Странное противоречие, если бы мирянин был прав в своем бессознательном предположении, что художник начинается с реальности и заканчивается искусством: обратное утверждение верно - в той степени, в которой эта дихотомия имеет какую-то правду - художник начинает с искусства, и через него приходит в реальность.

Любой стимул рисовать так же хорош, как и любой другой. Нет плохого предмета.

Искусство гораздо менее важно, чем жизнь, но какая бедная жизнь без него.

Субъект возникает из взаимодействия между мной, моим Я и моим медиумом.

Наиболее распространенной задачей, для которой используются машины, является написание - или обработка текста, как это известно тем же людям, которые называют контент журналистики.

Каждый мазок - это решение.

Каждый разумный художник несет в себе всю культуру современной живописи. Это его реальный предмет, о котором все, что он рисует как в знак уважения, так и в критике, и все, что он говорит, - это глянец.

Каждая картина, которую ты рисуешь, подразумевает, что ты не рисуешь других.

За сто лет, современные художники, упорно и в лице непрекращающейся враждебности, переместились, шаг за шагом, в результате чего великолепных памятников на обочине, по направлению к искусству расположения которого выразительность зависит все меньше и меньше на его элементы, имитирующих объекты внешнего мира.

Для художника, столь же абстрактного, как я, коллажи предлагают способ включить кусочки повседневного мира в картины.

Для меня альбомы для рисования больше похожи на секретный и совершенно спонтанный сценарий, и некоторые из них мне нравятся так же, как и все, что я когда-либо делал. Они неизменно не продуманны. Я имею в виду не только то, что у меня нет плана, когда Я делаю их, я также не планирую делать их .

Я почти никогда не начинаю с изображения. Я начинаю с идеи рисования, импульса, обычно получаемого из моего собственного мира.

Мне не нравится картина, которая слишком учтива или слишком искусно сделана. Но, напротив, мне также не нравится картина, которая выглядит слишком неуместной или грубой.

Я чувствую себя самым настоящим в студии.

Если спросить художника о том, что он чувствует по поводу чего-либо, его справедливый ответ - хотя он редко делает это - будет рисовать, а в живописи - узнавать.

Если ты не можешь найти вдохновение, прогуливаясь по кварталу один раз, обойди два раза, но никогда три.

Если вы дадите ребенку что-то очень сложное для рисования, например, букет цветов или природный ландшафт, если он очень хорош, в конце концов он вернется - как Сезанн - к основным формам того, что он видит.

Я постоянно осознавал, что в живописи я всегда имею дело с ... реляционной структурой. Что, в свою очередь, делает разрешение« быть абстрактным »вообще без проблем.

В каком-то смысле живопись похожа на вино: она такая же старая, такая же простая, столь же примитивная и разнообразная. Как и вино, это очень специфическое средство выражения, с ограниченным словарным запасом, но огромным в своем выразительном потенциале.

В печати я, по сути, использую тот же процесс, что и в живописи, за одним важным исключением ... чтобы попытаться с чувствительностью к носителю подчеркнуть, что печать может сделать лучше ... лучше, чем, скажем, рисование или коллаж, акварель или рисунок или что угодно ... В противном случае художник выражает то же видение в графике, что и в других своих работах .

Я начал с простых, базовых, символических структур. Моя проблема сейчас противоположна; когда я становлюсь старше, я стараюсь сделать свои картины более контрастными, более богатыми.

Иногда забывают, сколько остроумия есть в некоторых произведениях абстрактного искусства. Есть определенная точка переживания тоски при встрече с комиксом.

Это среда или особая конфигурация среды, которую мы называем произведением искусства, которое создает чувство.

Может быть, глубокой потребностью в искусстве является изучение самообмана личности и общества.

Не то, чтобы творческий акт и критический акт были одновременными. Это больше похоже на то, что вы что-то выпалили, а затем проанализировали.

Можно нарисовать монументальную картину шириной всего 10 дюймов, если у нее есть чувство масштаба, которое сильно отличается от чувства размера.

Большую часть европейских традиций рисовали маску. Современное искусство отвергло все это. Нашим предметом был человек за маской.

Ничто столь радикальное новшество, как абстрактное искусство, не могло появиться, кроме как в результате глубокой, неумолимой, неугасимой потребности. Потребность в ощущаемом опыте - интенсивном, непосредственном, прямом, тонком, едином, тёплом, ярком, ритмичном.

Одним из самых ярких аспектов внешнего вида абстрактного искусства является ее нагота, обнаженное искусство.

Искусство человека - это всего лишь попытка соединить себя со вселенной, объединиться через союз.

Живопись - это среда, в которой ум может реализовать себя; это среда мысли. Таким образом, живопись, как и музыка, стремится стать собственным содержанием.

Живопись, которая не излучает чувства, не стоит смотреть. Самое глубокое и самое редкое из взрослых удовольствий - это настоящее чувство.

Иногда в моем подсознании могут появляться образы, как во сне. Даже на тех картинах, где изображение неосознанно развивается, для его восприятия обычно необходим определенный опыт.

Абстрактность современного искусства связана с тем, насколько просвещенный разум отвергает современный социальный порядок.

Проблемы создания нового языка ошеломляют. Но что еще можно сделать, если нужно точно выразить свои чувства?

Общественный аппетит известных людей - это рот, как гора.

Прогулка по радуге; идите по тропинке песни, и все о вас будет красотой. Из каждого темного тумана есть выход через радужный след.