Лучшие 60 цитат Эдвард Уэстон на MyQuotes

Целую жизнь можно потратить, исправляя и исправляя свои ошибки, не заботясь о других.

Отличная концепция может быть совершенно скрыта из-за неправильного технического исполнения или прояснена безошибочной техникой.

Все, что в 500 метрах от машины, просто не фотогенично.

Все, что меня возбуждает по какой-либо причине, я буду фотографировать; не в поисках необычного предмета, а в том, чтобы обычное дело стало необычным.

Аргументы против фотографии, которые когда-либо считались изобразительным искусством, - это: элемент случайности, который входит, - поиск вещей, готовых для машины для записи, и, конечно, механика носителя. Я говорю, что случайность проникает во все отрасли искусства.

Искусство основано на порядке. Мир полон« небрежных богемцев », и их работа предает их.

Какая бы прекрасная картина ни создавалась, умственные способности - ничуть не лучше. Искусству нельзя научить; оно должно вдохновлять себя, хотя воображение может быть запущено, а амбиции и работа направлены на советы и пример других.

Облака, торсы, ракушки, перцы, деревья, камни, дымовые трубы - всего лишь взаимозависимые, взаимосвязанные части целого, которое есть жизнь.

«Не бойся быть иррациональным!

Ведь фотография - это способ запечатлеть момент - не просто момент, а важный момент, этот момент из всех, когда ваш объект раскрывается в полной мере, - тот момент совершенства, который наступает один раз и не повторяется.

По очевидной причине, что природа - неисчерпаемая и не улучшенная человеком - просто хаос. Фактически, камера доказывает, что природа грубая и ей не хватает аранжировки.

Хорошая композиция - самый сильный способ увидеть.

Я всегда работаю лучше, когда не рассуждаю, когда не возникает вопроса о правильном или неправильном, - когда мой пульс учащается до меня, не задумываясь и не рассчитывая.

Мне все равно, если ты сделаешь отпечаток на коврике для ванной, если только он хорош.

Если я заинтересован, поражен, заинтересован в работе, это достаточная причина поблагодарить богов и идти вперед!

Если у меня есть какое-то« сообщение », которое стоит дать новичку, так это то, что в фотографии нет коротких путей.

Я все время смотрю на свое матовое стекло, как будто незаписанное изображение может ускользнуть от меня!

Я фотографировал наш унитаз, этот глянцевый эмалированный сосуд необычайной красоты. Здесь были все чувственные изгибы человеческой фигуры, божественной, но без недостатков. Никогда греки не достигли более значительного завершения своей культуры, и это как-то напомнило мне во славе его целомудренных конвульсий и в набухающем, стремительном, поступательном движении тонко прогрессирующих контуров Победы Самофракии .

"Как и другие художники, фотограф хочет, чтобы его законченный отпечаток передавал другим его собственный ответ на его предмет. В достижении этой цели его величайшим преимуществом является непосредственность процесса, который он использует. Но это преимущество можно сохранить только если он упростит свое оборудование и технику до необходимого минимума и не допустит приближения ко всем формулам, догматам, правилам и табу, то только тогда он сможет свободно использовать свое фотографическое зрелище для раскрытия и раскрытия природы природы. мир, в котором он живет.

Я вижу свою готовую платиновую печать (в видоискателе) во всех ее желаемых качествах, до того, как ее разоблачу.

Я не вижу причин для записи очевидного.

Любовь как искусство - всегда впереди, никогда не достигнуто

Я начинаю с предвзятой идеи - открытие заставляет меня сосредоточиться, а затем повторное открытие через объектив - окончательный вид презентации, видимый на матовом стекле, готовый отпечаток, предвиденный полностью во всех деталях текстуры, движения, пропорции, до экспонирования - затвор Выпуск автоматически и, наконец, исправляет мою концепцию, не позволяя после манипуляций - конечная цель, печать, является лишь дублированием всего, что я видел и чувствовал через мою камеру .

Кажется настолько наивным, что пейзаж, а не изобразительная школа, не считается "социальным значением", когда он имеет гораздо более важное значение для человеческой расы данного региона, чем наросты, называемые городами.

Трудно не сказать правду с помощью камеры. Художники особенно хороши в этом.

Я хочу, чтобы объектив был настолько точным, чтобы объектив не создавал помех при художественном воздействии.

Я был экстравагантен в отношении камер - чего-нибудь фотографического - мне нужно было иметь лучшее. Но это должно было способствовать моей работе. В большинстве случаев я согласился с самым простым - или без него.

Я бы сказал любому художнику: не подавляйся в своих работах, смей экспериментировать, учти любое побуждение, если в новом направлении все к лучшему.

Современное искусство используется для индексации меня. Конечно, это был источник, но фотографы повлияли на современное искусство так же глубоко, как и на них, может быть, больше. В любом случае, художники не имеют авторских прав на М. А. Мы все родились в одном потрясении.

Мои собственные глаза - не более, чем разведчики при предварительном поиске, поскольку глаз камеры может полностью изменить мою идею, даже переключить меня на другую тему. Поэтому я начинаю с моего разума, свободного от изображения, как серебряная пленка, на которой я собираюсь записывать, и я надеюсь, что она будет чувствительной.

Мои собственные глаза - это всего лишь разведчики на предварительном поиске, или глаз камеры может полностью изменить мою идею.

Моя настоящая программа описана одним словом: жизнь. Я ожидаю сфотографировать все, что предлагает это слово, которое мне нравится.

Моя работа никогда не бывает интеллектуальной. Я никогда не делаю негатив, если эмоционально не затронут моим предметом.

Нет лучшего фотографа, чем самая простая камера

Теперь никто не думает во время творческой работы: больше, чем кто-либо думает за рулем автомобиля. У кого-то есть годы - обучение - отучиться - успех - неудача - мечтать - думать - переживать - вернуться назад - дальше назад, чем предки одного из них: все это - затем момент творения, сосредоточение всего на одном моменте , Таким образом, я могу сделать - "без раздумий" - пятнадцать тщательно продуманных негативов один раз в пятнадцать минут, - учитывая материал с как можно большим количеством возможностей.

Теперь, чтобы ознакомиться с правилами композиции перед тем, как сделать снимок, это немного похоже на изучение закона гравитации перед прогулкой.

Только с усилием можно заставить камеру лгать: в основном это честный способ: фотограф, скорее всего, с большей долей вероятности приблизится к природе в духе исследования, общения, чем с дерзким чванством самозваных «художников». .

Люди, которые не думают о том, чтобы взять сито в колодец, чтобы набрать воды, не видят глупости, когда берут камеру, чтобы сделать картину.

Фотография, а не мягкая безжизненная живопись, лучше всего подходит для того, чтобы вписаться в дух сегодняшнего дня.

Фотография подходит характеру этого века - активным телам и уму. Это идеальная среда для того, чей ум кишит идеями, образами, для плодовитого работника, который будет замедлен рисованием или лепкой, для того, кто видит быстро и действует решительно, точно.

Ограничение слишком личной и, следовательно, предубежденной интерпретации приводит к революции - слиянию внутренней и внешней реальности, происходящей из целостности жизни, - сублимированию вещей, видимых в известные вещи.

Поскольку процесс записи происходит мгновенно, а характер изображения таков, что он не может выдержать корректирующую ручную работу, очевидно, что готовый отпечаток должен быть полностью создан до того, как фильм будет экспонирован.

...... так называемая «композиция» становится личной вещью, которая должна развиваться вместе с техникой, как личный образ видения.

Камера видит больше, чем глаз, так почему бы не использовать ее?

Камеру следует использовать для записи жизни, для воспроизведения самой сути и квинтэссенции самой вещи, будь то полированная сталь или сердцебиение.

Творческая сила в человеке распознает и записывает эти ритмы с наиболее подходящей ему средой, объектом или моментом, ощущающим причину, жизнь во внешней форме. Регистрация не выявленных фактов, полученных по правилу, приводит к стерильной инвентаризации. Видеть Самую вещь важно: квинтэссенция раскрывается прямо, без тумана импрессионизма - случайное замечание поверхностной фазы, преходящее настроение.

Дело в том, что относительно немногие фотографы когда-либо овладевают своей средой. Вместо этого они позволяют медиуму овладеть ими и отправляются в бесконечную погоню за белковой клеткой от новой линзы к новой бумаге, от нового разработчика к новому гаджету, никогда не оставаясь с одним предметом оборудования достаточно долго, чтобы изучить его полную мощность, теряясь в лабиринте техническая информация, которая мало или вообще не нужна, так как они не знают, что с ней делать.

Великий ученый смеет отличаться от общепринятых фактов. - иррационально мыслить - пусть художник поступит так же.

Художники не имеют авторских прав на современное искусство! ... Я верю и не извиняюсь за фотографию: это самый важный графический инструмент нашего времени. Это не должно быть, в действительности не может быть - по сравнению с живописью - у него разные средства и цели.

... перец начинает проявлять признаки напряжения, и сегодня вечером стоит украсить салат. Было высказано предположение, что я каннибал, чтобы есть мои модели.