Лучшие 22 цитаты Дэвид Бэйлс на MyQuotes

Искусство создает навыки, которыми можно научиться ... В значительной степени становление художником заключается в том, чтобы научиться принимать себя, что делает вашу работу личной, и следовать своему собственному голосу, который делает вашу работу отличительной ... Даже талант редко в долгосрочной перспективе можно отличить его от настойчивости и большого количества тяжелой работы .

Даже талант редко бывает отличимым в долгосрочной перспективе от настойчивости и большого количества тяжелой работы.

В конце концов все сводится к следующему: у вас есть выбор (или, точнее, непрерывный выбор вариантов) между тем, чтобы дать вашей работе лучший шанс, и тем, что вы рискуете, что она не сделает вас счастливой, или не предоставив ей лучший шанс. - и тем самым гарантируя, что это не сделает вас счастливыми. Это станет выбором между уверенностью и неопределенностью. И, что любопытно, неопределенность - это утешительный выбор .

Урок на день: видение всегда впереди исполнения - и так должно быть.

Посмотри на свою работу, и она расскажет, как дела, когда ты сдерживаешься или когда обнимаешься. Когда вы ленивы, ваше искусство лениво; когда вы сдерживаете, он сдерживается; когда вы колеблетесь, он стоит, уставившись, сунув руки в карманы. Но когда вы совершаете, это происходит как пламя.

Делать искусство сейчас - значит работать в условиях неопределенности; это означает жить с сомнением и противоречием, делать то, что никого не волнует, делаете ли вы это, и за что не может быть ни аудитории, ни вознаграждения. Выполнение той работы, которую вы хотите выполнить, означает отбросить эти сомнения, чтобы вы могли ясно видеть, что вы сделали, и тем самым видеть, куда идти дальше. Выполнение работы, которую вы хотите сделать, означает поиск питания внутри самой работы.

Природа накладывает простые ограничения на тех, кто покидает стадо, чтобы идти своим путем: их едят. В обществе все немного сложнее. Тем не менее, предостережение стоит: избегание неизвестного имеет значительную ценность для выживания. Общество, природа и искусство, как правило, производят охраняемых существ.

Что-то в искусстве связано с преодолением чего-то, что дает нам явную возможность делать вещи так, как мы всегда знали, что мы должны их делать.

Талант может заставить кого-то быстрее стартовать, но без чувства направления или цели, к которой нужно стремиться, это не будет иметь большого значения

Разница между искусством и ремеслом заключается не в инструментах, которые вы держите в руках, а в ментальном наборе, которым они руководствуются. Для ремесленника ремесло является самоцелью. Для вас, художника, ремесло - это средство выражения вашего видения. Ремесло - это видимый край искусства.

Самая трудная часть творчества - это жить так, чтобы твоя работа была сделана снова и снова, а это означает, среди прочего, поиск множества практик, которые просто полезны.

Уроки, которые вы должны выучить, находятся в вашей работе. Чтобы увидеть их, вам нужно только посмотреть на работу ясно - без суждения, без нужды или страха, без желаний или надежд. Без эмоциональных ожиданий. Спросите свою работу, что ей нужно, а не то, что вам нужно. Затем отложите свои страхи и слушайте, как хороший родитель слушает ребенк

Как правило, нет веской причины, по которой другие должны заботиться о большинстве работ одного художника. Функция подавляющего большинства ваших художественных работ состоит в том, чтобы просто научить вас, как сделать небольшую часть вашего художественного произведения, которое витает.

Семя вашего следующего произведения искусства заложено в несовершенстве вашего текущего произведения.

Семя вашего следующего произведения искусства заложено в несовершенстве вашего текущего произведения. Такие недостатки являются вашими руководителями - ценными, объективными, не осуждающими руководствами по вопросам, которые вам необходимо пересмотреть или развивать дальше.

Для всех зрителей, кроме вас самих, важен продукт: готовая работа. Для вас, и только для вас, важен процесс: опыт формирования этого произведения искусства. Зрители & apos; заботы - это не ваши заботы (хотя принять их взгляды опасно легко.) Их работа неповторима: быть увлеченным искусством, развлекаться им, убивать его, что угодно. Ваша задача - научиться работать над своей работой.

Терпимость к неопределенности является предпосылкой успеха.

Для художника все проблемы искусства кажутся уникальными. Ну, это достаточно понятно, учитывая, что не многие другие виды деятельности обычно ставят под сомнение основную самооценку.

Мы должны создавать сообщества художников, потому что они не существуют в нашей культуре.

То, что вам нужно знать о следующей части, содержится в последней части. Место, где можно узнать о ваших материалах, - последнее использование ваших материалов. Место, чтобы узнать о вашей казни в вашем исполнении. Проще говоря, ваша работа - это ваш гид: полный, исчерпывающий справочник по вашей работе.

Вы делаете хорошую работу (среди прочего), выполняя много работы, которая не очень хорошая, и постепенно отсеиваете не очень хорошие части, которые не являются вашими. Это называется обратной связью, и это самый прямой путь к изучению вашего собственного видения. Это также называется выполнением вашей работы. В конце концов, кто-то должен выполнять вашу работу, а вы - самый близкий человек вокруг.

Когда вы оглядываетесь назад, возникают страхи, когда вы смотрите вперед. Если вы склонны к фантазиям о бедствиях, вы можете даже оказаться посередине, уставившись на свой недоделанный холст и опасаясь, что у вас нет возможности закончить его, и что никто не поймет этого, если вы это сделаете. Страхи возникают, когда вы оглядываетесь назад, и возникают, когда вы смотрите вперед. Если вы склонны к фантазиям о бедствиях, вы можете даже оказаться посередине, уставившись на свой недоделанный холст и опасаясь, что у вас нет возможности закончить его, и что никто не поймет этого, если вы это сделаете. На что Учитель ответил: «Что заставляет вас думать, что это когда-либо меняется?» Вот почему их называют мастерами. Когда он поднял открытие Дэвида с выражения неуверенности в себе до простого наблюдения за реальностью, неопределенность стала преимуществом. Урок на день: видение всегда впереди исполнения - и оно должно быть. Видение, Неопределенность и Знание Материалов - это неизбежность, которую все художники должны признать и извлечь уроки: видение всегда впереди исполнения, знание материалов - это ваш контакт с реальностью, а неуверенность - это добродетель.