Лучшие 30 цитат Майкл Херш на MyQuotes

Критик может служить руководством. Я думаю, что среди общественности есть понимание, что у критиков есть свои предпочтения и неприязни.

Здоровый диалог - это всегда хорошо.

Мой подход к инструменту, особенно когда я стал старше, заключается в том, чтобы относиться к пианино не слишком пианистично - учитывать звуки, которые мне нужны в первую очередь, а позже разбираться с техническими соображениями.

Как молодой композитор, я особенно любил аранжировки Листа Бетховена для симфонии для фортепиано, и по сей день мне нравится играть на пианино музыку без фортепиано.

На мой взгляд, основные требования для сильного и способного рендеринга - это понимание структуры, голоса и траектории работы; способность выполнять детали на странице от самой большой до самой маленькой; техническая команда и, надеюсь, соединение с общим выразительным импульсом (хотя последнее вовсе не обязательно, чтобы дать хорошую работу).

Джордж Рочберг однажды сказал, что« для того, чтобы быть композитором, нужно иметь огонь в животе, огонь в мозге, но самое главное, железный желудок ». Я чувствую, что это по большей части верно, и надеюсь, что смогу что-то донести до молодых композиторов .

Я верю, что молодые люди должны быть обязаны пробовать разные типы музыки - вот что такое образование. Но как только ты становишься взрослой, это никому не приносит пользы - по крайней мере, по моему опыту - - заставлять музыка на людях, которые им не нравятся или не интересуются - будь то триста лет или недавно написанные .

Я не думаю, что производительность вне работы дает очень много. Принуждение никогда не будет подходящим способом.

Я не думаю, что роль критика сильно изменилась. В самом позитивном смысле музыкальный критик - это тот, кто помогает публике ориентироваться в происходящем, особенно в привлечении внимания к вещам, о которых иначе не услышат или предоставить новое окно во что-то знакомое.

Мне нравится брать что-то, что не предназначено для фортепиано, перерабатывать его сущность и писать или импровизировать его для / за фортепиано, но заставить слушателя забыть, что он или она слушает пианино.

Если людям нужны идеи, если они хотят плавать в течениях своего времени и делиться опытом своего времени, то имеет смысл общаться с художниками своего времени.

Если кто-то положительно реагирует на то, что я делаю, - если есть какая-то связь, - это может быть очень значимым. Если кто-то реагирует с неудовольствием, растерянностью, враждебностью, ну, это неприятно и часто может расстраивать.

Я думаю, что тенденция рисовать композиторов или стили музыки слишком широкой кистью - например, идентифицировать композиторов как авторов« простой »или« сложной »музыки - становится все более проблематичной и почти никогда не бывает продуктивной.

Мне посчастливилось работать с Корильяно в течение нескольких лет в середине девяностых. Встреча и работа с ним в эти формирующие годы были важным опытом.

Я пишу, потому что сам акт письма - это то, что движет мной. Это личное общение внутри меня - ничего более или менее. Это не означает, что я не хочу делиться с людьми.

Я писал намного быстрее, когда был моложе. В течение многих лет мне требовалось больше времени, чтобы куски доставлялись туда, где я доволен. Процесс не может быть спешно. Мне нужно какое-то время жить с пьесой, чтобы почувствовать, что это именно то, где она должна быть - хотя все, что напоминает полное удовлетворение, остается неуловимым.

Подобно тому, как вся поп-музыка не является упрощенной, не вся современная концертная музыка сложна. Часто то, с чем человек связывается, идет гораздо глубже, чем общие проблемы простоты и сложности.

Многие критики стали фактическими учителями. Это большая ответственность, и я думаю, что ее следует использовать с осторожностью. Большинство людей ценят искреннее руководство.

Мазур был замечательным художником. За время нашего пребывания в Риме мы подружились. Я часто исполнял свои произведения для него за пианино.

Мое взаимодействие с музыкантами было просто так: взаимодействие с музыкантами. По моему опыту, гендерные вопросы или что-то еще, кроме создания музыки, не сыграли никакой роли в том, смог ли музыкант сформулировать мои намерения как композитора.

Конечно, у всех есть свои причины верить в то, что они делают с полом. В моем случае, за более чем два десятилетия сотрудничества с мужчинами и женщинами в области музыки - дирижёров или других - я не видел различий.

Частью того, что делает музыку настолько интересной, является отсутствие консенсуса практически по любой конкретной теме.

Новая американская музыкальная сцена удивительно яркая.

Лучшие критики оставляют читателя с любопытством продолжать что-то еще, но все же позволяют читателю иметь собственное честное, уникальное мнение.

Музыкальная культура в Соединенных Штатах без сомнения страдала от серьезных неудач, особенно в плане финансирования, с начала 2000-х годов. Однако я был поражен устойчивостью тех, кто связан с современной музыкой в этой стране. Я думаю, что композиторы и те, кто посвятил себя современной музыке, отреагировали с огромным творческим потенциалом и изобретательностью.

Распространение новых музыкальных групп и отдельных исполнителей, сосредотачивающихся на новой музыке сегодня, обнадеживает. С одной стороны, культура очень устойчива к новым вещам, и все же она продолжает меняться и расти.

Временами мне совершенно не нравится, когда мои работы исполняются публично, и я не посещал определенные концерты, потому что это похоже на чтение дневника на сцене. Но есть также ситуации - будь то с аудиторией в один или несколько человек - когда концертный опыт может быть совершенно особенным, и этот опыт часто непредсказуем и удивителен, когда он происходит.

Изобразительное и литературное искусство представляет для меня постоянный интерес, и эти виды искусства становятся все более и более частью моей жизни; они стали компаньонами своего рода. Я не могу представить свои повседневные переживания без присутствия этих видов искусства. Они абсолютно необходимы.

Работой Листа я больше всего восхищаюсь - это музыка, которую он написал к концу своей жизни. Это часто музыка потрясающей изобретательности. Кажется, что музыка ищет что-то. Это имеет тенденцию быть беспокойным, непредсказуемым, часто очень грустным.

Хотя я считаю, что в искусстве, безусловно, существует феномен безвременья, люди, пишущие сегодня, могут комментировать сегодня эксклюзивно.