Лучшие 63 цитаты Эдвард Мунк на MyQuotes

Все искусство, литература и музыка должны рождаться кровью твоего сердца. Искусство - кровь твоего сердца.

И я часто просыпался ночью и смотрел в комнату: я в аду?

Любой, кто воспринимает цвета, может стать художником. Это просто вопрос того, почувствовал ли кто-то что-то и хватит ли смелости пересказать то, что он почувствовал.

Любое число более благородных, чем ты, благородных реалистов бродит, веря, что они чего-то достигли, просто потому, что они в сотый раз говорят тебе, что поле зеленое, а дом, окрашенный в красный цвет, окрашен в красный цвет.

Искусство приходит от радости и боли ... Но в основном от боли.

В разные моменты ты видишь другими глазами. Утром ты видишь иначе, чем вечером. Кроме того, то, как ты видишь, также зависит от твоего эмоционального состояния. Из-за этого мотив можно увидеть во многих разных пути, и это то, что делает искусство интересным .

Произведение искусства может исходить только изнутри человека. Искусство - это форма образа, сформированного на нервах, сердце, мозгу и глазе человека.

Произведение искусства приходит только изнутри человека.

Но могут ли они [великие дела] избавиться от червя, грызущего корни моего сердца? Нет, никогда.

Рисуя цвета, линии и формы, увиденные в оживленном настроении, я стремился заставить это настроение вибрировать, как это делает фонограф. Так возникли картины в« Фризе жизни ».

Конечно, стул может быть таким же интересным, как и человек. Но сначала стул должен восприниматься человеком ... Не нужно красить стул, а только то, что кто-то чувствует по этому поводу.

Цвета живут своей замечательной жизнью после того, как они были нанесены на холст.

Смерть мрачна, но цвета светлые. Чтобы быть художником, нужно работать с лучами света.

Болезнь, безумие и смерть были ангелами, которые посещали мою колыбель и с тех пор следили за мной всю жизнь.

Сколько себя помню, я страдал от глубокого чувства тревоги, которое я пытался выразить в своем искусстве.

Из моего гниющего тела вырастут цветы, и я в них, и это вечность.

С момента моего рождения ангелы тревоги, беспокойства и смерти стояли рядом со мной, следили за мной, когда я играл, следовали за мной под весенним солнцем и во славе лета. Они стояли рядом со мной в Вечером, когда я закрыл глаза и запугал меня смертью, адом и вечным проклятием .

Я строю своего рода стену между собой и моделью, чтобы я мог спокойно рисовать за ней. В противном случае она может сказать что-то, что смущает и отвлекает меня.

Я не верю в искусство, которое не является навязчивым результатом стремления человека открыть свое сердце

Я рисую не то, что вижу, а то, что видел.

Мне казалось, что нас связывают невидимые нити - я чувствовал, как невидимые пряди ее волос все еще вьются вокруг меня - и поэтому, когда она полностью исчезла за морем, - я все еще чувствовал это, чувствовал боль, в которой мое сердце кровоточило - потому что нити не могут быть разорваны .

Мне трудно представить себе загробную жизнь, такую как христиане или, во всяком случае, многие религиозные люди, которые задумываются об этом, полагая, что разговоры с родственниками и друзьями, прерванные здесь, на земле, будут продолжены в будущем.

Если то, что ты хочешь нарисовать, это эмоциональное настроение во всей его силе ... тогда ты не должен сидеть и смотреть на все и изображать это именно так, как видишь его.

Мне дали уникальную роль на этой земле: жизнь была наполнена болезнями, несчастными обстоятельствами и моей профессией художника. Это жизнь, в которой нет ничего, что напоминало бы счастье, и более того даже не желаю счастья .

Я не боюсь фотографии, если ее нельзя использовать на небесах и в аду.

Я рано узнал о страданиях и опасностях жизни, а также о загробной жизни, о внешнем наказании, которое ожидало детей греха в аду.

Как и Микеланджело и Рембрандта, меня больше интересует линия, ее взлет и падение, чем цвет

В детстве я всегда чувствовал, что со мной обращаются несправедливо, без матери, с больными и с угрозой наказания в аду, нависшей над моей головой

Я нарисовал картину, и в цветах ритм музыки колчан. Я нарисовал цвета, которые я видел.

Я чувствую крик, проникающий сквозь природу. Я рисовал ... облака, как настоящую кровь. Цвет вопил.

Лучше иметь хорошую картину с десятью отверстиями, чем десять плохих картин без каких-либо отверстий.

Я всегда хотел, чтобы Frieze разместился в комнате, которая обеспечит ему подходящую архитектурную структуру.

Было бы довольно забавно проповедовать немного всем тем людям, которые уже много лет смотрят на наши картины и либо смеются, либо укоризненно качают головами. Они не верят, что эти впечатления, эти мгновенные ощущения могут содержать даже самое маленькое зерно здравомыслия. Если дерево красное или синее, или лицо синее или зеленое, они уверены, что это безумие .

Я гулял по тропинке с двумя друзьями - солнце садилось - вдруг небо стало кроваво-красным - я остановился, чувствуя себя измотанным, и оперся на забор - над сине-черным фьордом была кровь и языки огня и город, по которому шли мои друзья, и я стоял там, дрожа от беспокойства, - и я почувствовал бесконечный крик, проходящий сквозь природу .

Однажды вечером я шел по дороге - с одной стороны лежал город, а подо мной был фьорд. Солнце зашло - облака были окрашены в красный цвет, как будто в кровь. Я чувствовал, что вся природа была кричать - казалось, будто я слышу крик. Я нарисовал эту картину, нарисовав облака, как настоящая кровь. Цвета закричали .

Я гулял по дороге с двумя друзьями. Солнце зашло. Я почувствовал оттенок меланхолии. Внезапно небо стало кроваво-красным ... Я стоял там, дрожа от испуга. И я почувствовал громкий, бесконечный пронзительный крик природа.

Когда я садился, я шел по дороге с двумя друзьями, и вдруг небо стало красным, как кровь. Я остановился и прислонился к забору, чувствуя себя невыносимо усталым. Языки огня и крови потянулись по голубовато-черному фьорду. Мои друзья продолжали идти, а я отстал, дрожа от страха. Затем я услышал огромный бесконечный крик природы .

Леонардо да Винчи изучал анатомию человека и расчленял трупы, поэтому я пытаюсь расчленить души.

Мое искусство коренится в одном отражении: почему я не такой, как другие? ... мое искусство придает смысл моей жизни.

Мой прорыв произошел очень поздно, действительно, только когда мне исполнилось 50 лет ... У меня были силы для новых поступков и идей.

Мой отец был темпераментно нервным и одержимо религиозным - до психоневроза. От него я унаследовал семена безумия. Ангелы страха, печали и смерти стояли рядом со мной со дня моего рождения.

Мне нужен страх перед жизнью, как и моя болезнь. Без беспокойств и болезней я - корабль без руля. Мое искусство основано на размышлениях о том, чтобы отличаться от других. Мои страдания являются частью меня самого и моего искусства. Они неотличимы от меня, и их уничтожение уничтожило бы мое искусство. Я хочу сохранить эти страдания

Вся моя жизнь была проведена, прогуливаясь по бездонной пропасти, прыгая с камня на камень. Иногда я пытаюсь покинуть свой узкий путь и присоединиться к кружащемуся потоку жизни, но я всегда оказываюсь неумолимо оттянутым назад к краю пропасти, и я буду идти туда до того дня, когда я, наконец, упаду в пропасть.

Природа - это не только все, что видно глазу ... она также включает в себя внутренние образы души.

Я больше не буду рисовать интерьеры, чтобы мужчины читали, а женщины вязали. Я буду рисовать живых людей, которые дышат, чувствуют, страдают и любят.

Картина маслом - развитая техника. Зачем идти назад?

Легко сказать, что создатель картин в Сикстинской капелле был прежде всего скульптором

Рисуя картину за картиной, я следил за впечатлениями, которые мой глаз воспринимал в повышенные моменты. Я рисовал только воспоминания, ничего не добавляя, никаких подробностей, которые я не видел. Отсюда и простота картин, их пустота.

Некоторые цвета примиряются друг с другом, другие просто конфликтуют.

Академии художеств - это не что иное, как прекрасные фабрики по окраске - те, у кого есть талант, работают с одной стороны и выступают в роли механических покрасочных машин.