Лучшие 13 цитат Филипп Тааффе на MyQuotes

Художник делает что-то, что должен испытать физически другой человек. Это грубые, свободно выбранные, межличностные отношения между создателем и зрителем, так что это близко к тому, что делает музыкальный композитор, или поэт, или танцор. из своего внутреннего существа .

Искусство существует посредством акта создания. Оно должно как-то проявляться для другого человека. Оно связано с тем, что человек хочет видеть проявленным, что он хочет принести в мир, что он хочет иметь.

Дизайн предназначен для того, чтобы захватить вас и завоевать вас. Он предназначен для того, чтобы функционировать так, чтобы облегчить жизнь. Очевидно, что рисование имеет отношение к чему-то совершенно другому. Дело не в коммуникации как таковой. обязательно телеграфируйте что-нибудь. Это больше о понимании того, кто мы и откуда мы .

Для меня вся идея радикально нового связана с близким пересмотром более старых источников. Мне нравится отдавать себя этим источникам, как исходным точкам, чтобы продвигать вещи вперед. Мой подход требует от меня усвоения мои источники в максимально возможной степени в надежде, что могут появиться новые темы. Материал должен быть усвоен, чтобы он снова ожил. В конечном счете, картины раскрываются на основе того, что они есть. Они неотделимы от физического процесса, который идет в их создании .

Идеи в искусстве могут быть довольно очевидными, а иногда они скрыты. Иногда они просты, а иногда они довольно сложны. Великие произведения искусства могут быть основаны на очень простых идеях, но это все в процессе создания, не так ли? Это на самом деле.

Я не понимаю, почему картина Марка Ротко - так же, как я люблю Марка Ротко - должна стоить 73 миллиона долларов. Я имею в виду, я думаю, что 14 миллионов долларов - это довольно разумная сумма денег за хорошую картину Ротко. настоящий момент заключается в том, что эти цены вышли из-под контроля .

У меня довольно громоздкий набор проблем, которые влияют на определение того, что я делаю в картинах, таких как история декоративного искусства, образцы культурной миграции, исламское искусство и дизайн, византийская архитектура, анналы естествознания, а также как современная живопись. Все эти вещи отфильтрованы через мое собственное чувство культурной необходимости. То, как я продолжаю работу, связано с тем, как я реагирую на эту инстинктивно выбранную массу материалов. Я взвешиваю многие вещи и принимаю много решений, прежде чем Я даже начал рисовать .

Меня не очень интересуют усилия, которые требуются для саморекламы. Я верю в то, чтобы быть спокойным и делать свою работу и просто пытаться делать открытия и позволить картине развиваться.

Меня не очень интересует эта серия разрывов, когда минимализм захватил поп-арт, а неоэкспрессионизм был триумфом над этим. Меня не интересует разрыв - меня интересует исцеление, объединение вещей строительство мостов. Не отвергая то, что было раньше, как своего рода модернистский прецедент, когда нужно сломать что-то одно, чтобы достичь чего-то другого. Я не верю в такое отношение. Я думаю, что мы за пределами этого этот этап.

Я пытаюсь сделать примитивную картину. Я пытаюсь вызвать архаику. Я хочу войти в примитивную ситуацию. Это мой протест против сенсорной депривации, которую мы испытываем, что связано с этой тенденцией к глобализации в направлении гомогенизации, в сторону общего - технологического стандарта, а не эстетического стандарта. Я занимаюсь разработкой истории, пытаюсь воспроизвести графическую ситуацию, которая является более гуманистической. Она не связана с коммодификацией, она не вписывается в какую-то корпоративную структуру. Это противоположно этому направлению .

Я очень терпим к другим искусствам и другим художникам. Но то, что я действительно ценю, то, чем я действительно восхищаюсь в современном искусстве, - это работа, которая берет на себя больше, чем она иногда может выдержать - искусство, которое проникает через голову.

Я сделаю много исследований и создам много материала для использования в одной картине. И затем я продолжаю открывать и работать с целым рядом материалов в другой картине. Я заинтересован в достаточно всеобъемлющем и организованном синтезе, который может создать новую ситуацию, состоящую из этого скрытого материала. Я заинтересован в скрытом исходном материале.

В моей работе есть тенденция к минимализму, с точки зрения удаления ненужного. Обычно я ищу строго упорядоченный гештальт. Я всегда чувствовал сильную привязанность к работе Мондриана. Я понимаю важность тех тонких плоских и линейных модуляций, которые он сделал в процессе создания невероятного визуального напряжения в своей работе.