Лучшие 46 цитат Джаспер Джонс на MyQuotes

A-not-complete-unit, или новая единица. Элементы в 3-х частях не должны ни совмещаться, ни совмещаться. Один не хотел бы быть ведомым. Избегайте идеи головоломки, которая может быть решена. Удалите признаки «мысли». Это не «мысль», которая нуждается в показе .

Искусство как фантазия было одним из моих самых ранних опытов. Я полагаю, что большая часть моего детства была фантазией, включающей уход от вещей, которые мне не нравились. К счастью, это имело некоторое отношение к реальности, так что позже я смог в какой-то степени поступай так, как я себе представлял .

Согните названия цветов, которые должны быть изготовлены из неоновых или медных трубок. Поместите объект на поверхность - проследите объект - затем согните объект - оставив некоторую его часть прикрепленной.

Кубизм - это анатомическая схема того, как мы видим внешние объекты. Но я хочу запутать смысл действия взгляда.

Дональд Джадд говорил о« нейтральной »поверхности, но что это значит? Нейтралитет должен включать в себя некоторые отношения (с другими способами рисования, мышления?). Он должен был бы включить их в свою работу, чтобы установить нейтральность этой поверхности. Он также используется «не» или «не» - выразительный - это ранняя проблема - отрицательное решение или - выражение нового смысла - который может помочь человеку в том, чего он не знал. «Нейтральный» выражает намерение .

Раньше я был очень увлечен представлением о картине как об объекте и имел тенденцию атаковать эту идею с разных сторон.

Каждый художник чувствует себя одиноким и изолированным. Друзья очень важны с точки зрения всевозможных определений себя. Они говорят вам, кто вы есть и чем они отличаются от интеллектуальных аспектов.

Конечно, каждый может свободно интерпретировать произведение по-своему. Я думаю, что увидеть картину - это одно, а интерпретировать - другое.

Я вообще против живописи, которая связана с концепциями простоты. Мне все кажется занятым.

Я предполагал, что все приведет к полному провалу, но решил, что это не имеет значения - такова будет моя жизнь.

Я не хочу, чтобы моя работа отражала мои чувства.

Я чувствую, что произведения искусства - это возможность для людей придумать смысл, поэтому я обычно не говорю, что они имеют в виду. Это говорит людям о том, что они должны участвовать.

Я имел в виду то, что я сделал. Или я часто имел в виду то, что я сделал. Или я иногда имел в виду то, что я сделал. Или я пытался понять, что я делал.

Я понятия не имею, что картины подразумевают в мире. Я не думаю, что это дело художника. Он просто рисует картины без осознанной причины.

Я люблю рисунки, поэтому мне всегда нравилось создавать рисунки, которые существуют сами по себе.

Мне особенно интересна музыка Джона Кейджа ... Я хотел бы поэкспериментировать с отношениями между его звуком свободной формы и искусством свободной формы.

Мне интересны вещи, которые подсказывают миру, а не выражают личность ... Самая обычная вещь, самая обычная - мне кажется, что с этими вещами можно разобраться без необходимости их судить; они кажутся мне существовать как явные факты, не связанные с эстетической иерархией .

Я не ищу изображения, они просто появляются и проявляют интерес. Иногда ты смотришь на вещь, и она не интересна, а потом ты видишь это по-другому, и это имеет другое значение. Или что-то, что имело бесполезно станет полезным.

Я не уверен, что означает« правильно выходить ». Часто это означает, что то, что ты делаешь, содержит в себе какую-то энергию, которую ты бы просто не вложил туда, и которая возникает по какой-то грации.

Я работаю в своем уме.

Я никогда не желаю критиков.

В своей ранней работе я пытался скрыть свою индивидуальность, свое психологическое состояние, свои эмоции. Это было частично из-за моих чувств к себе и частично из-за моих чувств к живописи в то время. Я как бы прилип к оружию какое-то время, но в конце концов это выглядело как проигрышная битва. Наконец, нужно просто сбросить резерв .

Намерение включает в себя такой маленький фрагмент нашего сознания, нашего разума и нашей жизни.

Там, где я был ребенком, не было художников и не было искусства, поэтому я действительно не знал, что это значит. Думаю, я думал, что это означало, что я окажусь в ситуации, отличной от той, которая Я был в.

Я думаю, что от картины хочется ощущения жизни. Окончательное предложение, окончательное утверждение должно быть не преднамеренным, а беспомощным. Это должно быть тем, чего вы не можете избежать.

Я думаю, что, живя своей жизнью, человек одновременно меняется и остается одним и тем же. Можно видеть это в любом случае, можно видеть себя таким, каким он был сейчас, и можно видеть себя абсолютно отличным от того, кем он был. хитрость мысли .

Я почти не могу понять, буду ли я описывать себя так или иначе. Думаю, я делюсь этим опытом с большинством людей.

Я хотел бы получить представление о таких вещах, как правительство, о всех тех великих идеях, которые вы выдвинули, о которых у меня просто нет идей. Я хотел бы иметь возможность, так как многие обсуждают их, но я не хочу работать над ними. Я не думаю, что мои амбиции настолько сильны в этом направлении .

Создайте что-то, что-то вроде объекта, который, когда он изменяется или разваливается (как бы умирает) или увеличивается в своих частях (как бы растёт), не дает представления о том, каким было его состояние, форма или природа в любой предыдущий раз. , Физический и Метафизический. Упрямство. Может ли это быть полезным объектом?

Марсель Дюшан, один из пионеров этого века, переместил свою работу через границы сетчатки, которые были установлены импрессионизмом, в область, где язык, мысль и видение воздействуют друг на друга. Там он изменил форму благодаря сложному взаимодействию новых умственных и физических материалов, предвещая многие технические, умственные и визуальные детали, которые можно найти в более позднем искусстве ... Он заявил, что хочет убить искусство («для себя»), но его настойчивые попытки разрушить систему взглядов изменили наше мышление, создали новые единицы мышления, «новую мысль для этого объекта

Мерс мой любимый художник в любой области.

Большая часть силы живописи заключается в манипулировании пространством ... но я этого не понимаю.

Мой жизненный опыт заключается в том, что он очень фрагментирован. В одном месте происходят вещи определенного типа, а в другом - вещи другого рода. Я бы хотел, чтобы в моей работе были яркие признаки этих различий. Я предполагаю, что в живописи это будет означать различные виды пространства, представленные в нем.

Объект в / и пространстве - первым импульсом может быть предоставление объекта - позиции - для размещения объекта. (У объекта была позиция для начала.) Далее - изменить позицию объекта. - ранние скульптуры Раушенберга - доска с несколькими камнями на ней. Камни могут быть где угодно на доске. - Японский сад камней в клетке. Камни могут быть где угодно (в саду).

Нам нравится думать, что мы ожидаем перемен в местах, где мы живем, и наших представлениях о космосе.

Однажды мне приснилось, что я нарисовал большой американский флаг, а на следующее утро я встал, вышел и купил материалы, чтобы начать это.

иапазон [идей] одного человека ограничен его интересами, воображением и страстью.

Положите на доску много краски и деревянный шарик или другой предмет. Нажмите на другой конец доски. Используйте это в картине. - правитель на борту.

Вот что делает картина; он организует видение определенным образом или предлагает уделять внимание определенным вещам и не обращать внимания на некоторые другие вещи. Таким образом, он в определенной степени функционирует в нашей цивилизации.

В моем детстве было очень мало искусства. Я вырос в Южной Каролине; Я не знал ни о каком искусстве в Южной Каролине. В Чарльстоне был небольшой музей, который не интересовался им. Здесь изображены местные художники, картины птиц.

В моем детстве было очень мало искусства.

Чтобы стать художником, нужно отказаться от всего, в том числе от желания стать хорошим художником.

Чтение рисунка для картины чаще всего означает создание чего-то очень схематичного и схематичного, а затем полировку.

Для меня самоописание - это беда.

Когда что-то новое для нас, мы воспринимаем это как опыт. Мы чувствуем, что наши чувства бодры и ясны. Мы живы.

В своей ранней работе я пытался скрыть свою личность, свое психологическое состояние, свои эмоции. Отчасти это было связано с моими чувствами к себе и вечеринке из-за моих чувств к живописи в то время. Я какое-то время держался за свое оружие, но в конце концов это выглядело как проигрышная битва. Наконец, нужно просто сбросить резерв.