Лучшие 43 цитаты Майкл Кенна на MyQuotes

Подход к теме фотографии - это как встреча с человеком и начало разговора. Как узнать заранее, к чему это приведет, каким будет предмет, насколько интимным он станет, как долго продлятся потенциальные отношения? Конечно, чувство любопытства и желание быть терпеливым, чтобы позволить предмету раскрыть себя, являются важными элементами в этом процессе .

Как фотограф-пейзажист, мы должны быть открыты к возможностям, потому что одно часто ведет к другому.

Красота очень важна для зрителя.

Ремесло важно, но камеры сами по себе не важны. Чувство эстетики, связь с предметом, вопросительный и пытливый ум - эти факторы перевешивают любое оборудование, которое мы используем.

Разные задания, разные места требуют разных подходов. Иногда я занимаю минуты в каком-то месте, иногда в другие дни. Есть много мест, в которые я вернулся за несколько лет. Когда я фотографирую, я ищу какой-то резонанс, связь, искра признания .

По сути, я ищу то, что мне интересно, там, в трехмерном мире, и перевожу или интерпретирую так, чтобы это стало визуально приятным на двухмерном фотографическом принте. Я ищу предмет с визуальными узорами, интересно абстракции и графические композиции.

Теперь у каждого есть камера, будь то профессиональный инструмент или просто часть телефона. Пейзажная фотография - это времяпрепровождение, которым наслаждаются все больше и больше. Понимать это правильно - не проблема. Трудно ошибиться с изощренными технологии, которые у нас сейчас есть. Создание личного и творческого имиджа является гораздо более сложной задачей .

Для меня тонкость черного и белого вдохновляет воображение отдельного зрителя завершить картину в глазах разума. Она не пытается конкурировать с внешним миром. Я считаю, что она спокойнее и мягче цвета, и сохраняется дольше в нашей зрительной памяти .

Для меня это одно из преимуществ не использования цифровых технологий, я никогда не знаю, когда у меня есть хорошая фотография! Я практикую сомнения как способ подтолкнуть себя к альтернативным композициям с помощью избирательного фокуса, различной скорости экспонирования и необычных перспектив. .

Получение фотографий - не самая важная вещь. Для меня это процесс фотографирования. Это поучительно, полезно и полезно, потому что сам процесс вынуждает меня соединяться с миром. Когда вы делаете четырехчасовые экспозиции в середине ночью вы неизбежно замедляетесь и начинаете наблюдать и ценить больше того, что происходит вокруг вас. В нашем быстро меняющемся современном мире это роскошь - наблюдать за движением звезд по небу .

Я считаю, что каждый фотограф, каждый художник должен выбирать материалы и оборудование исходя из своего собственного видения. Я не верю, что нецифровое обязательно лучше, чем цифровое, или наоборот в этом отношении. Они просто разные, и я предпочитаю остаться на традиционном серебряном процессе, по крайней мере, на время .

Я считаю, что фотографы должны быть страстными, решительными, дисциплинированными и готовыми искать свой стиль и индивидуальность.

Я считаю, что мы, фотографы, не очень извлекаем пользу из ответов других фотографов. Что выгоднее, так это задавать вопросы самим себе и видеть, какие мысли выходят изнутри.

У меня есть сильные убеждения и политические убеждения, но я не думаю, что необходимо наполнять ими мою фотографическую работу. Я использую фотографию как сосуд для визуального материала, чтобы стимулировать разговор со зрителем. Я стараюсь представить катализатор и пригласить зрителей рассказать свои собственные истории .

Я не думаю, что можно даже определить, что такое хорошая фотография, поэтому сложно кого-либо научить, как ее сделать. Красота и эстетика субъективны и очень важны для зрителя.

Я поощряю игривость и экспериментирование как с камерой, так и с предметом. Иногда есть очевидная перспектива, но важно никогда не довольствоваться этим.

Мне нравятся места, в которых есть тайна и атмосфера, возможно, это намека на возраст, предположение, а не описание, вопрос или два. Я ищу воспоминания, следы, свидетельства взаимодействия человека с ландшафтом. Иногда я фотографирую чистую природу иногда городские сооружения .

Если бы мне приходилось давать советы другим фотографам, я бы сначала предложил быстро решить вопросы, связанные с оборудованием камеры. По моему скромному мнению, производитель и формат камеры в конечном итоге имеют низкую шкалу приоритетов, когда речь идет о создании снимков.

Я считаю, что когда человек работает достаточно долго, технические ноу-хау становятся почти неактуальными. В фотографии нетрудно достичь технического уровня, когда вам больше не нужно думать о технике. Я думаю, что это далеко слишком много литературы и слишком большой акцент на технике фотографии. Марка камеры и тип пленки, которую мы используем, мало влияют на результаты .

Если качество профессиональных материалов продолжает ухудшаться или даже иссякать, то многим из нас, серебряным фотографам, придется следить за цифровой приливной волной. Это, конечно, не конец света, но, на мой взгляд, отсутствие доступный серебряный материал был бы огромной потерей для фотографии.

Я тяготею к местам, где люди были и которых нет, к краю влияния человека, где элементы овладевают или покрывают человеческие следы.

В моих фотографических работах меня обычно привлекают места, в которых есть воспоминания, история, атмосфера и истории. Мне интересны места, где люди жили, работали и играли. Я ищу следы прошлого, визуальные отпечатки пальцев, доказательства деятельности - они разжигают мое воображение и соединяются с моим личным опытом. Используя аналогию с театром, я бы сказал, что мне нравится фотографировать пустую сцену, до или после спектакля, даже между актами. Я люблю атмосферу предвкушения, ощущение в воздухе, что события произошли или произойдут в ближайшее время .

Мгновенное удовлетворение в фотографии - это не то, что мне нужно или не нужно. Я считаю, что долгий, медленный путь к окончательному отпечатку пленит меня гораздо больше.

Я часто думаю о своей работе как о визуальном хайку. Это попытка вызвать и предложить как можно меньше элементов, а не описывать с огромными подробностями.

Я предпочитаю думать о фотографии как о бесконечном путешествии с бесконечными возможностями. Мне нравится возвращаться в места, где можно фотографировать. Ничто не остается прежним. Варианты бесконечны.

Я стараюсь не принимать осознанных решений о том, что я ищу. Я не готовлюсь тщательно, прежде чем отправиться в какое-то место. По сути, я хожу, исследую, открываю и фотографирую.

Фотография может быть воспринята как акт редактирования, вопрос о том, куда вы кладете свой прямоугольник, вытаскиваете или убираете его. Иногда люди спрашивают меня о фильмах, фотоаппаратах и времени разработки, чтобы узнать, как сделать пейзаж фотография. Первое, что я делаю в пейзажной фотографии, это отправляюсь туда и разговариваю с землей - налаживаю отношения, спрашиваю разрешения, речь идет не о том, чтобы отправиться туда, как какой-нибудь папарацци с Leica, и сделать несколько снимков, прежде чем бежать к печати. их.

Я бы настоятельно рекомендовал всем, кто начинает заниматься фотографией как карьеру, охватить весь процесс и наслаждаться им. Быть фотографом - это прекрасный способ познакомиться с миром.

Большая часть моей работы связана с замедлением, а не с ускорением. Я предпочитаю смотреть на отпечатки, а не на сканы, и предпочитаю смотреть на оригинальные серебряные отпечатки, а не на цифровые. Я предпочитаю смотреть на меньшее количество изображений, но проводить время с этими отдельными изображениями.

Мой совет начинающему артисту - никогда не поддаваться подражанию другим. Это всего лишь средство для достижения цели. Серьезный художник будет интенсивно работать, чтобы раскрыть себя, свое личное видение. Я считаю, что это фундаментальный аспект творческого пути.

Ничто не бывает одинаковым дважды, потому что все всегда уходит навсегда, и тем не менее каждый момент имеет бесконечные фотографические возможности.

Конечно, благодаря цифровым инновациям весь фотографический процесс стал намного быстрее, чище и гораздо доступнее для людей, что действительно здорово. Теперь у каждого есть камера, часто как часть нашего телефона, и большинство из этих камер практически не требуют технической подготовки. Огромное разнообразие приложений также позволяет нам быстро создавать готовые изображения. Нам даже не нужно больше думать.

Человек стоит вперед, стоя на плечах гигантов, но конечная цель - найти собственное видение.

Нужно полностью признать, что иногда случаются неожиданности, и полный контроль над результатом не является необходимым или даже нежелательным.

Парки и сады - типичные интимные пейзажи. Люди используют их постоянно, оставляя свою энергию и воспоминания позади. Это то, что осталось после того, что я люблю фотографировать.

Возможно, самым интригующим является то, что можно сфотографировать то, что невозможно увидеть человеческому глазу - совокупное время.

Иногда самые интересные визуальные явления возникают, когда вы меньше всего этого ожидаете. В других случаях вы думаете, что вы получаете что-то удивительное, а фотографии оказываются скучными и предсказуемыми. Вот почему я думаю, что давным-давно я сознательно пытался отпустить тоску художников, а вместо этого просто надеяться на лучшее и наслаждаться этим. Я люблю путешествие так же, как и место назначения. Если бы я не был фотографом, я все равно был бы путешественником.

В первый раз я обычно снимаю с внешнего слоя и получаю довольно очевидные фотографии. Во второй раз я должен посмотреть немного глубже. Изображения становятся более интересными. В третий раз это еще сложнее, и в каждом последующем случае изображения должны становиться сильнее, но для их получения требуется больше усилий.

Насколько я понимаю, золотое правило в искусстве заключается в том, что все правила должны быть нарушены.

Фотограф Рут Бернхард обычно говорила мне, что это все равно, что спрашивать кого-то, как они развили свою подпись. Это не то, над чем я когда-либо работал сознательно. Я думаю, что стиль - это только конечный результат личного опыта. Для меня было бы проблематично фотографировать в другом стиле. Меня привлекают места и предметы, которые имеют для меня личные связи, и я фотографирую так, как мне кажется. Откуда все это, кто знает?

Есть много аспектов того, что и почему мы фотографируем: визуальное удовольствие, личная эмпатия, интеллектуальная стимуляция, техническое совершенство и т. Д. Серьезные фотографы и художники попытаются создать оригинальные работы. В течение периода карьеры они могут развивать единую личность в своих изображениях

Нет способа сфотографировать что-либо. Я не верю, что есть даже один лучший способ фотографирования любого данного объекта.

Время имеет большое значение, особенно если мы отправляем изображения в социальные сети. Реальность такова, что большинство изображений просматриваются всего несколько секунд, часто на телефоне или компьютере. В свободном доступе так много изображений, что требуется много силы воли, чтобы сконцентрироваться и продлить взгляд на одну фотографию за счет тысяч других, ожидающих просмотра!