Лучшие 16 цитат Мисси Маццоли на MyQuotes

Для меня написание музыки - это способ обработки мира. Это не конкретная вещь, как, например," Эта часть о жирафах. "Это намного больше эмоциональная вещь. Я хочу, чтобы люди узнали кое-что о сами по себе через мою музыку, то, что раньше было недоступно, что-то, что они подавляли, что-то, с чем они действительно не могли противостоять

Я не думаю, что кому-то, слушающему мою музыку, нужны какие-то специальные знания. Им не нужно иметь опыт работы с современной музыкой. Им не нужно постоянно ходить на концерты новой музыки, чтобы иметь возможность чтобы понять это .

"Я не думаю, что эти вещи [так называемая общая практика] когда-либо действительно существовали так, как нам нравится верить в то, что они делают, так, как мы узнаем о них на уроках истории музыки. Эти вещи определены по крайней мере десятилетия спустя они случаются. И даже тогда, это заблуждение, потому что, когда вы находитесь в момент, когда вы находитесь в процветающей сцене музыкантов, неизбежно, что все будут делать что-то совершенно отличное от всех остальных

Я чувствую, что нет такого черно-белого разделения между музыкой концертного зала и музыкой, которую группы играют в баре. Не знаю, так ли это на самом деле, но я не чувствую, что мне нужно выбрать между игрой для сидячей, абсолютно тихой аудитории и игрой для группы шумных, пьяных людей в баре. То, что я делаю с группой, находится где-то посередине .

Если музыка хорошая, и она имеет смысл как сильная структура и как драма, и вещи происходят в результате того, что произошло раньше, а не просто как череда несвязанных событий, тогда вопрос не возникает .

У меня есть этот идеальный слушатель, как и у Джона Кейджа. Этот слушатель не несет надежды на то, что моя музыка впишется в какую-то часть истории музыки или что он будет делать какую-то конкретную вещь. Этот слушатель просто открыт для прослушивания.

Я не религиозен, но меня всегда привлекали религиозные ритуалы; в детстве воскресная церковь была самым близким к интерактивному театральному опыту.

Я действительно думаю о своих мотивах, своих мелодиях, своих гармониях как о тех вещах, которые очень живы. У них есть свои маленькие жизни, которые растягиваются и тянутся, и я представляю свою музыку очень повествовательно путь.

Я думаю, что только что была разработана эта "вещь", так, как мы говорим о нашей музыке, которая отталкивает людей. И я тоже впадаю в это! Я узнал об этом в аспирантуре. Вы просто говорите о своей музыке определенным образом, и это отделяет людей от вас. Но некоторым композиторам это нравится. Шенбергу это понравилось. Ему хотелось почувствовать, что он пишет музыку для избранных. Это хорошо для него, но я хочу освободить себя от такого отношения.

Только когда это сглаживается историей, и мы пытаемся осмыслить это - этот невероятно сложный период, когда каждый каждый день делает что-то свое, - мы ищем эти стилистические сходства и говорим:« Ну, вот о чем это было «и как бы забыть все другие нюансы. Я определенно чувствую, что это верно для этого времени в моем сообществе художников, и я уверен, что это было верно и в другие времена.

Я хочу, чтобы моя музыка была тем, что люди используют для доступа к частям себя. В этом смысле каждая пьеса, которую я пишу, рассказывает обо всех эмоциях одновременно, о линиях между ними. Речь никогда не идет только об одном или другом. Он эмоционально касается тех вещей, которые мы не можем описать - вещей, для которых у нас нет ярлыков. Так что да, это о чем-то, и это имеет смысл. Речь не идет ни о чем, ни о чем-то конкретном, а о том, что вы привносите в него в качестве слушателя.

Я пишу свою музыку с мыслью, что она понравится всем этим людям, и я хочу, чтобы они рассказали всю историю, которая есть у всех нас - все то, что они слушали за спиной их умы, будь то кантри-музыка или минимальный техно, или классическая музыка или что-то еще. Я хочу, чтобы они привнесли это волнение, эту любовь, или эту ненависть, или что бы это ни было, в мою музыку. Я чувствую, что в моей музыке много разных вещей.

Конечно, я люблю, когда люди тихие, но я также люблю, когда людям удобно. Я люблю, когда люди испытывают эмоции. Обратная сторона наличия абсолютно бесшумной аудитории заключается в том, что они менее склонны реагировать на вас в космосе, и я думаю, что это одна из самых замечательных вещей в живом выступлении: вы получаете энергию от аудитории и вы даете энергию вернуться к ним. Там взаимодействие.

Иногда вы чувствуете, что некоторые артисты делают то же самое, что и вы, но в другой области. Но у них такой же подход. Их метод исследования и сбора данных такой же, как у вас.

Цель в том, чтобы люди нашли в себе что-то свое. Но вам не нужно знать, что такое гексакорд! Вам не нужно знать, что такое сериализм. Вам не нужно знать ничего технического. Это больше о душевном состоянии быть открытым и прислушиваться к тому, что на самом деле происходит. И я думаю, что чем больше ты можешь быть открыт, тем лучше. Так что, может быть, нехорошо иметь ожидания.

Есть какая-то эмбиентная музыка, которая ничего не делает. Я бы не сказал, что это повествование. Это повествование в том смысле, что оно создает некий мир, где ничего не происходит, где на самом деле ничего не происходит, поэтому вы становитесь другим человеком, услышав восемь минут совершенно одного и того же. Да, я все время слышу музыку, в которой одна идея связана с другой идеей, и я чувствую, что такая музыка не повествовательна.