Лучшие 18 цитат Саймон Макберни на MyQuotes

Любой пятый язык, который вы используете, должен в равной степени использоваться как еще один кусочек театрального языка, так что если у вас сильный текст, то свет должен быть такой же сильной частью этого текста, как, например, звук, которым он должен быть или то, что вы видите .

Насколько я понимаю, весь театр - это физическое. Как говорит Аристотель, театр - это акт и действие, и он имел в виду не просто его написание, он имел в виду, что в центре любой пьесы есть действие, физическое действие .

Каждый раз, когда я делаю, я делаю кусок работы, я хотел избавиться от этого, стереть это и сделать следующее, потому что это никогда не было тем, чего я хотел. Я думаю, что в тот момент, когда ты думаешь, что ты настал момент, когда вы должны остановиться .

Я не могу вспомнить ни одного года в моей жизни, когда я не снялся в театре.

У меня был учитель в Париже, который сказал, что если актер забыл, каково это играть в детстве, он не должен быть актером. Мне всегда нравилось быть с детьми. Это изумительно видеть свежие взгляды, которые они видят мир. Наблюдение за тем, как они смотрят на дерево или реку, помогает понять нечто очень важное .

Я имею в виду, я говорю об играх, о воображении других людей, и это часть того, как это помогает тебе реально увидеть мир.

Бесконечность - это способ описать непостижимое для человеческого разума. В некотором смысле это таинственная тайна. Такая тайна существует в отношениях. Недостаточно жизни, чтобы узнать кого-то еще. Она дает краткое представление.

Иногда мне кажется, что я пытаюсь копаться в мире вокруг себя. Я вовлечен в археологию другого рода, чтобы искать другую правду, и в тот момент, когда я нахожусь, в тот момент, когда я отделен от этой жизни, В тот момент, когда я оказываюсь в мире, каждый раз, когда я выхожу и выступаю в, например, в кино, если вы снимаете два или три фильма, вы внезапно создаете впечатление, что вы отделяетесь или отделяетесь от мир вокруг тебя.

Я думаю, как актер, ты становишься очень чувствительным к ритму, не только к ритму, который ты смотришь на него как бы снаружи, как бы мог видеть режиссер, но внутри себя ты привыкла к идее слышать своего товарища актеры, отвечая им в космосе .

Думаю, это было желание найти собственный голос. Думаю, это было большим побуждением во мне.

Обычно, когда люди спрашивают меня, что я делаю, я говорю, что я актер, и это то, чем я всегда хотел быть, и именно так я подхожу к работе, даже когда я ее направляю.

Одна из вещей, которые ему нравились в драматургии, как и в любой другой письменности, - это то, что драматург - это w-r-i-g-h-t, а не w-r-i-t-e; другими словами, что драматург - больше ремесленник, чем художник большого романа.

Люди ожидают, что математика будет упрощена, но я хочу удивить их с самого начала. Когда мозг теряется, он не перестает работать. Он пытается понять смысл вещей. Это начинает размышлять и догадываться, и это когда вещи открываются. Это захватывающе.

Театральные художники по сути своего рода шарлатаны и воры, я имею в виду, что это традиция, из которой мы пришли, так что я абсолютно не сомневаюсь в том, что я краду отсюда и беру оттуда, и мы все делай это, это совершенно нормально, это ничто, в мире нет ничего нового, нет ничего нового в том, как ты что-то делаешь, но дело в том, как ты что-то берешь и используйте это, чтобы сформулировать то, что по существу является ядром любого данного театрального производства.

Единственный способ, которым вы можете продолжать двигаться вперед, находя другие способы выразить свое мнение об этом все более сложном мире, в котором мы живем, - это слушать и наблюдать не только за жизнью вокруг вас, но и за другими людьми, которые находятся в комнате. Дело не в том, что вы знаете, что вам нужно быть демократичным по отношению к этим вещам, а в вопросе творчества, что процесс создания театра - это совместный процесс, и это не так. вопрос, знаете ли, я не заинтересован в том, чтобы говорить об этом, для меня это абсолютно принципиально.

Другой, другой аспект, когда я говорю, что я актер, это то, что как актер вы совершаете этот творческий скачок, становясь кем-то другим, то есть мышцы воображения так же важны, как и любые другие мышцы в ваше тело, и поэтому это что-то в этом инстинкте в пространстве и времени, которое для меня я ассоциирую с тем, чтобы быть актером, а не режиссером.

Мы стараемся постоянно размещать человеческое тело по отношению к изображению, чтобы оно никогда не было чем-то вроде фона, а скорее ... гораздо более интегративным опытом.

Да, это был хаос, работа через хаос, ты никогда не знал, что собираешься делать каждый день, но знал, что хочешь что-то сделать.