Лучшие 27 цитат Олафур Элиассон на MyQuotes

Художники ценны для публичного обсуждения: они показывают взаимосвязь между делом и мышлением.

Приведя Little Sun к Tate Modern и лондонским Олимпийским играм, я надеюсь реализовать арт-проект для тех, кто обычно не имеет доступа к глобальным событиям такого масштаба.

Во имя здравомыслия мозг и глаза все упрощают. Но убери зрение, и вдруг все не так просто.

Принимая участие в жизни, вы принимаете участие в этом мире. Участие в этом мире - это разделение ответственности.

Я всегда стараюсь делать работу, которая помогает зрителю быть сопродюсером нашей общей реальности.

Я не против арт-рынка. У меня есть много друзей, которые являются коллекционерами. Но сама идея арт-рынка сложна. К сожалению, у нас сложилась ситуация, когда аукционные дома и дилеры вторичного рынка создают много путаницы и ненужное загрязнение.

Я считаю, что доступ к электричеству и свету может радикально улучшить жизнь людей.

Я могу использовать камеру, чтобы сделать место или пейзаж; камера в большей степени проецирует, чем снимает или воспроизводит. Камера, или, скорее, глаз, производит впечатление места: я как фотограф не пассивно воспринимаю; я активен как субъект, генерирующий объект .

Я не знаю ни одного коллекционера или директора музея, который бы сказал:« О, он в списке, поэтому я думаю, что куплю что-нибудь из его ». Люди, которые покупают мое искусство, немного больше думают об этом .

Если у меня есть возможность поехать в Россию, Индию или Новую Зеландию на одну неделю для предварительного обсуждения или провести эту неделю с семьей, я обычно выбираю свою семью.

Я уже провел треть своей жизни в Германии, сначала в Кельне, а затем, с 1994 года, в Берлине.

Во многих сельских районах мира местные сообщества используют керосин для внутреннего освещения, что приводит к астме, плохому качеству света и отчаянному циклу продуктов на масляной основе, которые постоянно ухудшают окружающую среду.

В прошлом Берлин был гораздо более радикальным и экстремальным, а теперь он становится все более обычным европейским городом.

Я вижу художника как участника, сопродюсера реальности. Я не вижу художника как человека, который сидит на расстоянии и оценивает его.

Я вижу художника как участника, сопродюсера реальности.

Я думаю, что у художника есть потенциал, чтобы исследовать как форму, так и содержание в рамках одного вида деятельности, чтобы показать, что в нашем обществе может быть согласованность между формой и ценностями, как при мысли о городе и его строительстве.

Было бы неправильно говорить, что город Берлин не регулируется. Мне кажется более интересным то, в какой степени город создает своего рода безопасное убежище для своих пользователей, чтобы люди чувствовали уверенность в том, что город работает на их от имени.

Я много гулял в горах в Исландии. И когда ты приезжаешь в новую долину, когда ты идешь в новый пейзаж, у тебя есть определенный вид. Если ты стоишь на месте, пейзаж не обязательно говорит тебе, насколько он велик Это действительно не говорит вам, на что вы смотрите. В тот момент, когда вы начинаете двигаться, гора начинает двигаться .

Я хочу раскрыть и оценить тот факт, что процесс восприятия и восприятия - это система, которая не должна восприниматься как должное как естественная - это культивируемое средство производства реальности, о котором как о системе можно договориться и изменить.

Мне было интересно, как мы взаимодействуем с миром. Как мы используем нашу кожу в качестве наших глаз? Если вы читаете городской пейзаж или пейзаж только своим умом, а не своим телом, это становится изображением или изображением, а не чем-то Вы действительно общаетесь с .

Light оказывает очевидное, функциональное и эстетическое влияние на нашу жизнь.

На протяжении многих лет, занимаясь искусством, я постоянно изучал проблемы, связанные с пространством, временем, светом и обществом. Меня особенно интересует, как свет пространства определяет, как мы видим это пространство, и так же, как свет и цвет на самом деле являются явлениями внутри нас, в наших глазах.

Фотографии имеют отношение к вещам, которые нельзя сказать.

Сегодня 1,3 миллиарда человек не имеют доступа к электричеству. Многие из них полагаются на керосиновые фонари для света, но керосин является дорогостоящим и опасным для здоровья.

Зритель привносит что-то индивидуальное в любое произведение искусства.

Когда у музеев остается так мало денег, что их будущее находится в руках частных доноров, они не могут собирать собственные подписи. С другой стороны, я думаю, что мы должны также отметить тот факт, что есть много искусства, которое живет за пределами или на окраине арт-рынка - и это хорошо.

Ваша радужная панорама вступает в диалог с существующей архитектурой и усиливает то, что гарантировано заранее, то есть вид на город. Я создал пространство, которое фактически стирает границы между внутренним и внешним - где люди становятся немного неуверенными относительно того, вошли ли они в работу или в часть музея. Эта неопределенность важна для меня, так как она побуждает людей думать и чувствовать за пределами, в которых они привыкли двигаться.