Лучшие 138 цитат Эдвард Олби на MyQuotes

Около четырех лет назад я для собственного удовольствия составил список драматургов, современных драматургов, от которых критики говорили, что на меня оказали влияние. Я перечислил двадцать пять. В него вошли пять драматургов, чьи работы я не делал знаете, поэтому я читаю этих пяти драматургов, и теперь я полагаю, что могу сказать, что они под их влиянием. Проблема в том, что люди, которые пишут эти статьи, находят неизбежное сходство людей, пишущих в том же поколении, в том же веке, и на одной планете, и они собрали их в группу .

Все серьезное искусство разрушается коммерцией. Большинство людей не хотят, чтобы искусство мешало. Они хотят, чтобы оно было эскапистом. Я не думаю, что искусство должно быть эскапистом. Это пустая трата времени.

Меня много интересует, но ничего особенно меня не удивляет.

Многие люди смущены словами« привет ». Многие люди смущены тем, что не должно смущать их.

Американские критики похожи на американские университеты. У них обоих тупые и полуживые способности.

А запад, обремененный разрушительными альянсами и закаленный моралью, слишком жесткой, чтобы приспособиться к размаху событий, должен ... в конце концов ... упасть.

Любое определение, которое ограничивает нас, вызывает сожаление.

Все, что ты вкладываешь в игру - любая речь - должно выполнять одну из двух вещей: либо определять характер, либо продвигать действие пьесы.

Пьеса - это скобка, в которой содержится весь материал, который, по вашему мнению, должен содержаться для действия пьесы. Где вы это заканчиваете? Где герои, кажется, приходят в паузу ... где они, похоже, хотят остановиться - скорее как, я думаю, создание музыкального произведения .

Пьеса - это выдумка, а выдумка - это факт, превращенный в правду.

Драматург, особенно драматург, чья работа имеет непосредственное отношение к аудитории, возможно, ему следует обратить внимание на природу реакции аудитории - не обязательно узнавать что-либо о своем ремесле, но нередко, а не просто узнавать о характер времени, что терпимо, что разрешено .

В своем обществе драматург обязан не помогать и не утешать, а комментировать и критиковать.

Происходит довольно некрасивая вещь: драматург оказывается сбитым с толку за работы, которые довольно часто бывают такими же хорошими или лучше, чем работы, за которые его хвалили ранее. И многие драматурги смущаются этим, и они начинают подражать что они делали раньше, или они пытаются сделать что-то совершенно другое, и в этом случае те же критики обвиняют их в том, что они не делают то, что раньше делали так хорошо .

Однажды Артур Миллер сделал мне отличный комплимент, сказав, что мои пьесы« необходимы ». Я сделаю еще один шаг и скажу, что пьесы Артура «необходимы.

Искусство далеко не так опасно, как следовало бы.

Как довольно объективное суждение, я думаю, что мои пьесы по мере их появления лучше, чем большинство других вещей, которые ставятся в том же году. Но это не обязательно делает их очень хорошими.

Как драматург, я представляю, что так или иначе на меня влияла каждая пьеса, которую я когда-либо испытывал.

Быть другим ... интересно; в этом нет ничего явно плохого или более высокого. Разница, конечно, вызывает естественную осторожность; а если различия слишком велики ... ну, тогда реальность имеет тенденцию исчезать.

По какой-то любопытной случайности пару моих пьес удалось достичь той области, где коммерческий успех был возможен. Но неправильно думать, что я коммерческий драматург, который каким-то образом прекратил свою работу. Я всегда был одним и тем же - который не является коммерческим драматургом. Я не после медного кольца .

Как ни странно, единственными двумя пьесами, над которыми я выполнил большую часть пересмотра, были две адаптации - хотя форма их была в значительной степени определена оригинальной работой. С моими собственными пьесами единственные изменения, кроме взятия выступление здесь, помещая его туда (если я думал, что остановился на точке, которая слишком длинна или не сделал ее достаточно явной), очень незначительно, но даже если они очень незначительны - то, что связано с неспособность актеров или нежелание режиссера идти со мной - я всегда сожалел об этом .

Разбитые надежды и благие намерения. Хорошо, лучше, лучше, лучше всех.

Смерть - это освобождение, если ты хорошо жил.

Ты знаешь, что такое драматург? Драматург - это тот, кто позволяет своим смелым тусоваться на сцене.

Каждый раз, когда я сажусь и пишу пьесу, я стараюсь не думать о том, что я делал раньше, что я собираюсь делать, что другие люди думают о моей работе, провал или успех предыдущей пьесы. Я застрял в новой реальности, которую я должен создать .

Я полагаю, что каждый писатель должен обращать внимание на то, что говорят его критики, потому что они отражают то, что аудитория думает о его работе.

Мало толковых авторов с удовольствием обсуждают творческий процесс - это ведь черная магия.

Сначала я убью собаку с добротой, а если это не сработает, я просто убью его.

Джордж, кто-то где-то там в темноте, кто добр ко мне - кого я ругаю, кто может продолжать изучать игры, в которые мы играем, так быстро, как я могу их изменить. Кто может сделать меня счастливым, а я не хочу быть счастливым. И да, я действительно хочу быть счастливым. Джордж и Марта: Грустно, грустно, грустно. Кого я не прощу за то, что пришел отдохнуть, за то, что видел меня и сказал: «Да, это подойдет». Кто совершил отвратительную, обижающую, оскорбительную ошибку любви… ко мне, и должен быть наказан за это. Джордж и Марта… Грустно, грустно, грустно .

Хорошие писатели определяют реальность; плохие просто повторяют ее. Хороший писатель превращает факт в истину; плохой автор чаще всего добивается противоположного.

Хорошие писатели определяют реальность, а плохие просто повторяют ее.

Я доволен и уверен в том, что многие молодые драматурги, кажется, обращают на меня внимание и получают некоторое питание от того, что я делаю.

Мне надоело неравенство между вещами такими, какие они есть и какими они должны быть. Я устала. Я устала от правды и устала лгать о правде.

Я не придумываю персонажей. Вот они. Вот кто они. Это их природа. Они разговаривают и ведут себя так, как хотят. У меня нет персонажа, который ведет себя так, как нужно играть там, где человек должен либо остаться, либо уйти. Если бы я планировал, что человек уходит, то человек уходит. Если это то, что человек хочет сделать. Я позволяю ему делать то, что он хочет или должен делать на время события.

Я не чувствую, что катарсис в пьесе обязательно происходит во время пьесы. Часто это должно происходить потом.

Мне не нравится атмосфера, в которой писатели должны работать в США, и я думаю, что я обязан об этом говорить.

Я не обращаю особого внимания на то, как пьесы тематически связаны друг с другом. Я думаю, что это очень опасно делать, потому что в театре человек достаточно застенчив, не планируя заранее и не задумываясь о тематических отношениях между одной пьесой и следующий. Надеемся, что он развивается и пишет интересно, и на этом все должно закончиться, я думаю .

Я не собираюсь писать пьесу в год. Иногда я писал две пьесы в год. Был период полтора года, когда я писал только половину пьесы. Если это удручает некоторых критиков, которые мне кажутся плодовитый, ну, это их проблема так же, как и моя .

Я не думаю, что когда-либо писал обо мне. Я не персонаж ни в одной из моих пьес, кроме этого мальчика, того молчаливого мальчика, который появляется в" Трех высоких женщинах ".

Я думаю, или, скорее, я чувствую, что есть связь - по крайней мере, в моей собственной работе - между драматической структурой, формой и звуком и формой пьесы, и эквивалентной структурой в музыке. Оба имеют дело со звуком, конечно, а также с идеей, темой.

Если человек пишет достаточно блестящую пьесу, восхваляющую что-то, что ненавидимо повсеместно, пьесу, если она написана хорошо и достаточно хорошо написано, нельзя сбивать с толку из-за ее подхода к предмету.

Я нахожу относительно небольшую связь между произведением искусства и немедленным критическим ответом.

Я нахожу, что в течение дня, когда я пишу, после трех или четырех часов интенсивной работы у меня разболелась головная боль, и я должен остановиться. Потому что участие, которое является творческим и самокритичным , так интенсивно, что я должен прекратить это делать .

Я считаю, что когда мои пьесы идут хорошо, они напоминают музыкальные произведения. Но если бы мне пришлось вдаваться в подробности, я бы не смог. Это просто то, что я чувствую.

Если меня несколько раз обвиняли в написании пьес, в которых концовки неоднозначны, то так я и нахожу жизнь.

Если драматург достаточно силен, чтобы выдержать разумную объективность перед лицом враждебности или похвалы, он все равно будет выполнять свою работу так, как собирался.

Если произведение искусства достаточно хорошее, его нельзя критиковать за его тему. Не думаю, что с этим можно поспорить.

Если вы изучите историю любого драматурга последних двадцати пяти или тридцати лет - я не говорю о комедийных актерах, я говорю о более серьезных писателях - кажется неизбежным, что почти каждый был поощрен пока критики не почувствуют, что они выстроили их выше того уровня, когда они могли бы контролировать их, тогда пришло время сбить их с ног .

Если вы слишком тщательно интеллектуализируете и изучаете творческий процесс, он может испариться и исчезнуть. Это не только ужасно сложно, но и опасно.

Если ты хочешь интересно потерпеть неудачу, ты, как правило, преуспеваешь интересно.

Если вам нужен коммерческий успех - это путаница коммерции с искусством. Успешная пьеса считается не самой лучшей. Это та, которая продает больше всего билетов. Эти стандарты разрушительны [для театра].