Лучшие 146 цитат в категории «цитаты художника»

Мыслителю нужен ровно такой же свет, как у художника, чистый, без прямых солнечных лучей или ослепительного отражения, и, по возможности, сверху.

Настоящий художник должен уметь с самыми обычными вещами иметь самые необычные идеи.

Два величайших удачи, которые могут случиться с художником: (1) быть испанцем, (2) называться Дали

Быть художником сейчас - значит быть частью очень маленького, исчезающего вида.

Эта тема величия - с тех пор все художники и скульпторы имели дело с ней.

Быть пейзажистом - значит быть извращенным человеком.

Говоря только о современниках, Делакруа, Коро, Милле, Руссо, Курбе - мастера. И, наконец, [мне нравятся] все те [художники], которые любили и испытывали сильное чувство к природе.

Для меня художник, если не самый полезный, - наименее вредный член нашего общества.

Используйте гнев, чтобы эмоционально воздействовать на то, что вы собираетесь делать в жизни - быть художником, поэтом или фотографом

Мы, художники, используем ту же лицензию, что и поэты и безумцы.

Мы, как художник, должны уделять время, чтобы отойти от своей работы, успокоиться и, таким образом, посмотреть, что к чему. , , Истинный отдых стоит на заднем плане, чтобы рассмотреть действия, которые заполняют наши дни.

Какая профессия! Бедные художники! Они всегда хотят, чтобы их поняли, и вместо этого их анализируют.

У гениального художника бычий ум. Он не думает, он только видит.

Когда вы говорите о художниках и говорите о художниках, рисующих шедевры, нет художника, который бы рисовал только одну картину, и это был шедевр. Вы должны сделать целую кучу картин, чтобы добраться до места освоения своего ремесла.

Кто попросит художника показать диплом? Они сказали бы: «Могу ли я увидеть ваши картины?», Не так ли?

С ограниченной палитрой художники старшего возраста могли делать то же самое, что и сегодня, то, что они делали, было более надежным.

Вы не можете изучать техники, а затем пытаться стать художником. Техники являются результатом.

Кисть для рисования - единственный инструмент, который я широко использую в своих работах, чтобы рисовать на холсте и создавать мелодии. И это именно то, что такое Garden Avenue, и все мои проекты после этого.

Противоречие - последнее средство для бездарных.

Искусство креативно для реализации, а не для развлечения: для преображения, а не для игры. Именно искание нашего я ведет нас по вечному и бесконечному пути, который мы все должны совершить.

В детстве я никогда не знала, кем хочу быть, когда вырасту, но единственное, что я знала, это то, что я хотела создавать вещи. А потом я хотел стать космонавтом. Я рисовал звезды и атмосферу, а затем обрамлял и вешал вселенную на стену моей спальни. Спустя несколько лет, пока я еще смотрел на звезды, я осознал, что я полчаса по всему миру гонюсь за чем-то, и все это время на моем заднем дворе. С самого начала я был тем, кем я всегда хотел быть.

Посмотри на это. Я подобрал маленькую картину с темными волосами и короткой темной бородой. На нем была свободная рубашка кобальтово-синего цвета, расстегнутая сверху, на которой была видна выпуклая ключица. Он выглядел… сложным и голодным. Она поймала его, сосредоточившись на книге, его лицо прижималось к стене, словно он отдыхал. Или в ожидании.

Он не был хорошим человеком, но я нарисовал его таким, каким он был, и я поверил в это.

Он все еще был на «двух Ван Гогах». Он положил руку на подлокотник ее кресла. Он сказал: «Но второй Ван Гог - просто парень по имени Винсент. Винсент прожил тридцать семь лет. Ван Гог ожил только после смерти Винсента. Тот же человек, два человека.

Я ненавижу людей, которые собирают вещи, классифицируют вещи и дают им имена, а потом забывают о них все. Это то, что люди всегда делают в искусстве. Они называют художника импрессионистом, кубистом или кем-то еще, а потом кладут его в ящик и больше не видят в нем живого художника.

Я люблю рисовать карандашом, чернильной ручкой, люблю искусство. Когда я отправляюсь в тур и посещаю музеи в Голландии, Германии или Англии - вы знаете эти огромные картины? - я просто поражен. Вы не думаете, что художник мог бы сделать что-то подобное. Я могу посмотреть на скульптуру или картину и полностью погрузиться в нее.

Впечатление - я был в этом уверен. Я просто говорил себе, что, поскольку на меня это произвело впечатление, должно быть какое-то впечатление… и какая свобода, какая простота изготовления! Обои в зачаточном состоянии более закончены, чем этот морской пейзаж.

Это была дань уважения Рафаэлю, что меньшие художники хотели скопировать его работу, но это ... это была пародия. Фреска состояла из апофеоза Галатеи, где она окружена мифическими существами. Красивая сцена со всем потенциалом в мире, но очень плохо исполненная здесь. Сама Галатея выглядела пустой и опустошенной. Остальная часть картины указала на чистое невежество со стороны художника. Я в замешательстве покачал головой. Гигантский Полифем был изображен с двумя нормальными глазами, когда ясно, что он должен иметь только один. Для своего рога Тритон использовал не гильзу, а настоящую медную трубу. Я чуть не рассмеялся вслух при этом наблюдении; не будет ли такой инструмент полностью разрушен морской водой? Кто дьявол нарисовал это чудовище?

Дали - один изумительный художник, но в живые времена он один изумительный клоун, более интересный для всех.

Наконец, когда кто-то спросил [Поллака], как он узнал, когда картина была закончена, он ответил: «Откуда ты знаешь, когда ты закончил заниматься любовью?

Я любил достаточно женщин, чтобы уметь рисовать. Если бы я любил меньше, я был бы иллюстратором; если бы я любил больше, я был бы поэтом.

Любой, кто воспринимает цвета, может стать художником. Это просто вопрос того, почувствовал ли кто-то что-то и хватит ли смелости пересказать то, что он почувствовал.

Сейчас не время для фанатиков и расистов. Нет времени для сексистов и гомофобов. Сейчас, как никогда, настало время для артистов. Пришло время для нас подняться выше и создать. Чтобы показать человечество. Чтобы распространять надежду. Мы должны не дать обществу уничтожить себя, сбиться с пути. Сейчас время любви.

Наша работа определяет, что мы считаем более важным: художник, скорее всего, будет утверждать, что он или она скорее глухой, чем слепой, тогда как певец, скорее всего, будет утверждать обратное.

[Александр] Гамильтон оценил портретистов как воров времени.

Художник может повесить свои картины, а писатель может повесить только себя.

Художник - хореограф космоса.

Художник может превратить копейки в золото, потому что все предметы могут быть превращены в стихи.

Художник рисует, чтобы избавить себя от чувств и видений.

Вкусы художника должны проистекать из того, что так одержимо им в жизни, что ему никогда не приходится спрашивать себя, что ему подходит в искусстве.

Поэт - художник души.

Искусство есть искусство. Все остальное - это все остальное.

Поскольку красота картины зависит не от художника, а от самой картины, то, что я говорю, должно зависеть от его собственной внутренней ценности, а не от авторитета моих достижений или авторитета других.

Искусство - это то, что кто-то сделал. Это продукт человеческих усилий. Таким образом, он не так уж отличается от разговора с кем-то. Художник нам что-то говорит. Просто, как они ... каков их синтаксис? Какой у них перегиб?"

Как художник, фотографирование - это одна из форм стенограммы.

Как художник, я создаю проекты для себя, чтобы выразить себя. И нет клиента, нет направления.

Дали тогда был великим художником, а сюрреализм был образом жизни.

Тысячу художников нужно убивать ежегодно. Скажи, что тебе нравится: я каждый дюйм художник.

Писатель или художник не могут изменить мир. Но они могут сохранить существенную границу несоответствия.

Болонья славится производством пап, художников и колбас.